Cette dernière décennie, a fait briller la lumière de la réussite sur de nombreux grands guitaristes. Certains se sont levés du bas pour atteindre le sommet du monde de la musique tandis que d’autres ont maintenu leur position au sommet grâce à une qualité constante. Certains sont connus pour leurs styles exotiques. D’autres sont connus pour leurs riffs rapides et leur technique détaillée., Tous sont connus pour leur talent et leurs compétences indéniables, fabriqués à partir d’années de leçons de guitare et d’innombrables heures de dévouement.
10. Joe Satriani
Joe Satriani a été le visage de la cohérence au cours des dernières décennies. Son habileté et sa performance à la guitare ont transcendé les époques, lui permettant de rester dans le top dix malgré la longévité de sa carrière. Il a continué à différencier ses styles au cours des dix dernières années, montrant sa polyvalence., L’une de ses pièces les plus populaires, shockwave Supernova, a montré sa capacité à continuer d’innover la façon dont les guitaristes se produisent aujourd’hui avec sa techno et sa modernité.
9. Adam Jones
Adam Jones s’est fait un nom cette décennie en s’efforçant de sortir des sentiers battus. Il a converti des concepts ordinaires et normaux en un jeu complexe et peu orthodoxe. Son style de jeu est énergique, spécialisé dans les mélodies folles et les riffs intenses., Jones a une certaine longévité à son nom ainsi, comme plus de 30 ans de travail acharné et le dévouement à son métier lui a permis de jouer des mélodies et des riffs inégalés sur de nombreux genres et styles.
8. Kiko Loureiro
Kiko Loureiro a récemment mené le groupe, Dystopia, à l’un de leurs albums les plus dynamiques et passionnants de tous les temps. En tant que shredder principal, Kiko et son style de jeu incroyablement technique ont créé une sensation énergique tout au long de l’album. Loureiro se spécialise dans l’utilisation de pinces rapides et précises pour créer ses gammes anormales et son phrasé unique.
7., John Mayer
John Mayer a toujours été une figure importante dans l’image de la musique pop. Cela s’est poursuivi au cours de la dernière décennie, mais il a évolué dans d’autres facettes musicales. Au cours des dix dernières années, Mayer a consacré beaucoup de temps à développer ses compétences en guitare. Ce développement peut être vu dans ses projets solo et dans le groupe Dead & Company, où il joue le rôle de guitariste principal. Ces performances ont ouvert de nombreux yeux sur sa capacité à la six-cordes.
6. Tosin Abassi
Tosin Abassi est l’un des plus grands innovateurs au monde en matière de jeu de guitare., Abassi se spécialise dans la prise de ce qui est attendu d’un joueur de huit cordes commun et de le convertir en un nouveau concept unique. Il change complètement le jeu. Il aime apprendre et développer de nouvelles techniques et trouver des moyens de mettre en œuvre ces nouvelles découvertes de manière créative et innovante. Cette innovation a conduit à beaucoup de succès cette décennie.
5. Derek Trucks
beaucoup ont appelé Trucks le plus grand guitariste actuel. Sa capacité à improviser et à jouer une grande variété de styles lui donne un argument solide pour être le meilleur., Les camions terminé sa carrière avec les Allman Brothers et a commencé son propre groupe avec sa femme. Ce groupe, appelé Tedeschi Trucks Band, a continué à repousser les limites de la façon dont les guitares sont jouées.
4. Joe Bonamassa
bien que Joe Bonamassa ait eu des pièces merveilleuses au cours de la décennie, il se trouve près du sommet de cette liste principalement pour sa capacité à garder le bleu pertinent. Son style de jeu incorpore une note rapide jouant avec le blues traditionnel, créant un son et un style uniques à Bonamassa seul., Il a une capacité étrange à jouer une quantité sans précédent de notes d’une manière coordonnée, soufflant beaucoup d’autres artistes hors de l’eau. Son succès a cependant dépassé son style de jeu perfectionné. Bonamassa gère également un compte instagram très réussi où les fans de guitare du monde entier peuvent se connecter et découvrir son contenu et ses articles. Il vend et distribue également son équipement signature, permettant aux anciens et aux nouveaux fans de vivre ce que Bonamassa vit tout en jouant sa musique blues.
3. Guthrie Govan
Le talent de Govan peut être vu dans son surnom donné., Communément appelé « professeur Shred”, Guthrie Govan est un innovateur électrique du jeu de guitare aujourd’hui. Son habileté est presque inégalée car il possède une extrême polyvalence. Il joue des mélodies rapides avec des techniques fluides et précises. Govan peut facilement parcourir tous les genres de musique et tous les styles de jeu de guitare. L’artiste aux cheveux longs peut se déchiqueter ou jouer une mélodie de blues décontractée. Il peut faire du rock lourd ou le ralentir et groove à un peu de funk. Aucun style n’est hors du mélange avec Guthrie Govan. Sa maîtrise de la guitare peut également être vue dans différents formats., Guthrie excelle dans les actes en solo, mais peut également voler le spectacle en tant qu’artiste vedette. Il joue également un rôle majeur dans le groupe instrumental, The Aristocrats, où il joue magistralement en tant que guitariste.
2. Gary Clark Jr.
Clark a fait irruption sur la scène mondiale en 2010. Après une performance époustouflante au Crossroads Guitar Festival 2010, Gary est devenu le nouveau visage du blues à travers le monde. Clark travaille à infuser des éléments de r & b, reggae, hip-hop et d’autres formes de musique populaires avec du blues traditionnel., Cela crée un style de son unique et éloquent qui a conduit Clark au sommet du monde des guitaristes. Sa compréhension des genres et des styles de jeu multiples l’a poussé au-dessus de ses concurrents et lui a permis de diversifier sa collection musicale. Clark est bien équipé pour jouer n’importe quel genre en toute circonstance.
1. Mark Tremonti
Mark Tremonti est le visage du monde de la guitare depuis des années. Tout au long de sa carrière, Tremonti a vendu plus de 50 millions de disques pour son écriture de chansons et son jeu de guitare., Le travail acharné et le dévouement à son métier l’ont mis sur la carte et l’ont poussé au sommet de sa carrière. Ses compétences et sa capacité à déchiqueter sont évidentes dans ses disques, ses enregistrements et peuvent être vus en direct lors de ses spectacles, performances et cliniques. Mark n’a pas peur d’aborder des chansons ou des mélodies difficiles et attaque avec impatience de nouvelles techniques et styles. Cela lui a permis de se développer énormément en tant que musicien et est l’une des choses qui fait de lui l’un des meilleurs guitaristes des années 2010.
*Nous apprécions le soutien rémunéré de nos partenaires., Comme toujours, les points de vue et opinions exprimés par nos partenaires ne reflètent pas nécessairement ceux d’Ear to the Ground Music ou de ses éditeurs.