Doris Day a rassemblé quatre carrières dans une vie, deux chacune dans la musique et le cinéma. Ce qui est dommage, c’est que la plupart des gens se souviennent de ses films, à partir de Teacher’s Pet (1957), en tant que fille all-American par excellence, face à des icônes de la masculinité telles que Clark Gable et Rock Hudson. Elle a également transposé cette suite à la télévision à la fin des années 60 avec une comédie de situation qui a duré jusqu’au début des années 70., Si la plupart des gens se souviennent d’elle en tant que chanteuse, c’est généralement pour des succès pop tels que « Secret Love » et son oscarisé « Que Sera, Sera (Whatever Will Be, Will Be) », qui est devenu son air de signature.
Mais avant tout cela, de 1939 jusqu’à la fin des années 40, Doris Day était l’une des chanteuses de swing les plus chaudes et les plus sulfureuses de la musique. Ce corpus-qui contient au moins un enregistrement classique du début des années 40, « Sentimental Journey » – est l’un des plus impressionnants dans les domaines du swing et du jazz populaire, et mérite d’être entendu bien plus qu’il ne l’est., De plus, avant ces comédies de la fin des années 50, Day avait une carrière cinématographique qui comprenait des adaptations de comédies musicales de Broadway (The Pajama Game), des thrillers classiques (The Man Who Knew Too Much) et un drame social brûlant (Storm Warning).
elle est née Doris Mary Ann Kappelhoff le 3 avril 1922 à Cincinnati, Ohio. Son père était professeur de musique, maître de chœur et organiste d’Église. Sa mère aimait la musique populaire, en particulier (étonnamment) la musique country. Ses parents ont divorcé quand elle était 12, et Day a vécu avec sa mère et son frère aîné à College Hill, Ohio., Dès l’âge de six ans, elle avait pris des cours de danse, et c’était la carrière qu’elle avait finalement l’intention de poursuivre. En 1937, alors qu’elle avait 13 ans, elle et un jeune partenaire masculin remportèrent un prix de 500 in dans un concours de danse amateur. La famille a décidé de poursuivre la célébrité à Hollywood pour leur jeune enfant. Ses espoirs de carrière dans la danse ont été brisés lors d’un voyage dans l’Ouest dans un accident d’automobile qui l’a gravement blessée à la jambe droite.,
sa convalescence, vivant au-dessus de la Taverne de Cincinnati appartenant à un oncle, a donné à la jeune adolescente l’accès à un juke-box qui jouait les succès de l’époque; et à l’âge de 14 ans, elle avait développé un goût pour les stars du swing telles que Benny Goodman et The Dorsey Brothers, parmi de nombreux autres groupes. Elle a également commencé à chanter avec les disques D’Ella Fitzgerald et a essayé de développer son propre style. La musique est devenue une nouvelle aspiration, et L’intervention opportune de la coach vocale Grace Raine l’a aidée à développer l’approche de la chanson qui allait caractériser sa carrière., Raine a arrangé pour que Doris apparaisse sur la station de radio wlw de Cincinnati dans une vitrine amateur; la chanson qu’elle a chantée était « Day After Day » de Howard Dietz et Arthur Schwartz, de 1932, ce qui lui a valu une place en vedette sur la station.
elle était encore connue sous le nom de Doris Kappelhoff quand elle a trouvé un emploi pour chanter dans un club local, mais quand une chance pour les émissions de radio du club a été évoquée. Elle a finalement pris le nom Doris Day, en raison de la popularité de « jour après jour, » et alors que le concert n » a pas duré, le nom a fait., En 1939, cependant, elle a été informée d’une ouverture pour un chanteur dans le groupe de Bob Crosby, le frère de Bing et un chef d’orchestre star à part entière. Jour auditionné et a obtenu le poste à l’âge de 17 ans. Elle est restée avec le groupe de Crosby pendant trois mois avant d’être approchée par le chef D’orchestre Les Brown. C’était en 1940, et le monde musical était dominé par les big bands, des tenues swing influencées par le jazz qui donnaient à des chanteurs comme Sinatra (qui commençait à se rouler en tant que chanteur vedette) des occasions extraordinaires d’interpréter les chansons de l’époque., Tin Pan Alley régnait toujours sur les ondes (bien que le country et, dans une moindre mesure, le blues faisaient des percées), et les grandes chansons ne manquaient pas. Au milieu de tout cela se trouvait cette petite fille de 17 ans, qui pouvait donner un sentiment de sensualité fatiguée ou d’innocence sensuelle à une chanson, ombrageant sa voix dans des textures presque trop délicates à analyser. Et Doris Day est devenue une star en herbe, à une époque où Bing Crosby et Frank Sinatra-sans parler D’Ella Fitzgerald-n’étaient que quelques-uns des chanteurs en compétition pour attirer l’attention du public.,
tout en chantant avec le groupe de Bob Crosby, elle a d’abord travaillé avec de nombreux sidemen-Bob Haggart, William Stegmeyer, Billy Butterfield et Zeke Zarchy-qui travailleront plus tard sur ses propres sessions d’enregistrement. C’est avec le groupe de Les Brown, cependant, que le public a d’abord pu entendre sa voix et connaître son nom, d’abord à la radio, puis sur les enregistrements de Brown., De 1940 à 1946, avec une pause de deux ans pour un mariage malheureux, Day était un chanteur vedette, notamment sur des succès comme « Sentimental Journey » et « My Dreams Are Getting Better All The Time », qui étaient tous deux des succès monstres pour le groupe. « Sentimental Journey » est également devenu particulièrement populaire parmi les soldats américains stationnés à l’étranger pendant la Seconde Guerre mondiale. à la fin de la guerre et de son temps avec les Brown, alors qu’elle était à peine dans la vingtaine, Day a été considéré comme l’un des meilleurs chanteurs de groupe dans le monde., En plus d’avoir une belle voix et une maîtrise de toutes ses nuances, le succès de Day était basé sur son approche des chansons et du public. Quand elle chantait, elle sonnait comme si elle chantait non pas à une foule ou à un « public » de masse, mais à chaque auditeur individuel. Ses disques et ses performances ont résonné pour les auditeurs personnellement, et couplé aux mérites considérables de sa voix et à la qualité du groupe de Brown, cela en a fait un grand favori avec presque tous ceux qui l’ont entendue.,
son mandat avec le groupe a été interrompu par un autre mariage infructueux, et quand il a pris fin, Day-avec un jeune fils nommé Terry de son premier mariage pour subvenir à ses besoins-était prêt à retourner à Cincinnati et oublier la musique. Donc, l « histoire va, son agent l » a persuadée d « assister à une fête à Hollywood où elle a impressionné les auteurs-compositeurs Jule Styne et Sammy Cahn avec une performance impromptue de » Embraceable You. »Ils écrivaient la partition pour un Warner Bros., film intitulé Romance on the High Seas, qui avait été prévu pour plusieurs femmes de premier plan, qui sont toutes tombées de la course pour une raison ou une autre. Sammy Cahn a fait descendre Day et son agent au studio, et elle a auditionné devant le réalisateur Michael Curtiz, qui lui a commandé un test d’écran. Le test d « écran de Day a été exécuté pour les dirigeants du studio aux côtés de deux actrices qu » ils avaient déjà demandé à auditionner, et elle a remporté le rôle.
Le Film a été un succès, et Day est devenu une star, non pas dans le personnage guilleret et virginal dont les gens se souviennent aujourd’hui, mais en tant que chanteuse et actrice de haut vol., Après cela, les deux carrières de Day se sont déroulées en tandem, car elle a joué dans des films et a souvent transformé leurs chansons en succès. Elle est également apparue dans des films non musicaux, et s’est révélée une superbe actrice dramatique dans le thriller dramatique d’actualité révolutionnaire Storm Warning (1950), dans lequel elle a joué la femme victimisée d’un membre du Ku Klux Klan rustre et meurtrier (Steve Cochran), mais elle pourrait également jouer des rôles guillerets dans des films comme On Moonlight Bay (1951).,
Day a repris sa carrière d’enregistrement en 1947, et même au milieu du nombre croissant de ballades dans sa production, ses premières parties en solo sont restées très jazzy, et sont parmi ses meilleurs enregistrements. Sa musique s’est quelque peu adoucie au fil des années 40, bien qu’elle ait enregistré de superbes côtés de style jazz pour le film Young Man with a Horn de 1950. Mais ses côtés les plus visibles à partir des années 50 étaient des chansons pop., Elle a eu d’énormes succès avec « Secret Love », une chanson dérivée du film Calamity Jane (1953), et » Que Sera, Sera (Whatever Will Be, Will Be) », qu’elle avait chanté dans le thriller D’Alfred Hitchcock L’homme qui en savait trop (1956), dans lequel elle co-vedette avec James Stewart. Au cours des années 50, Day était la chanteuse la plus populaire et l’une des mieux payées d’Amérique, et l’explosion soudaine de popularité de ses films, à commencer par Teacher’s Pet (1958), n’a fait qu’ajouter à son impact global sur la culture populaire du pays, bien que les films aient finalement éclipsé sa carrière musicale., Au milieu de sa carrière dans la musique pop/cinéma, Day a enregistré un album entier de jazz avec André Previn comme accompagnateur, intitulé Duet. Son impact a été atténué par la popularité de ses films, qui au début des années 60 l » avait transformée en une icône culturelle, son innocence saine le match parfait non menaçant pour la sexualité innocente de Marilyn Monroe.,
la croissance de la musique rock en tant que force dominante de la musique populaire au milieu des années 60 a laissé Day sur la touche musicale; ironiquement, son fils Terry Melcher est devenu l’un des producteurs de rock les plus prospères de la période, notamment en association avec les premiers travaux La vie personnelle et professionnelle de Day a pris une mauvaise tournure à la suite de la mort de son troisième mari, Marty Melcher, en 1968., Melcher avait géré ses affaires pendant 17 ans, et elle a appris après sa mort qu’il avait perdu ou détourné les gains de toute sa carrière. Day a été laissé cassé, et le stress qui a suivi l’a conduite à une dépression nerveuse. Son rétablissement a commencé plus tard en 1968, quand elle a commencé à travailler sur sa comédie de situation du réseau CBS. Melcher l » avait engagée à faire le spectacle immédiatement avant sa mort, sans son consentement, mais le programme a été un succès et Day a été restauré à la solvabilité au cours des cinq ans de la série., (Un an après la fin du programme, elle a finalement reçu un jugement de 22 millions de dollars contre son ancien avocat pour son rôle dans la gestion de ses finances par Melcher. Après L’annulation de la série CBS en 1973, elle a concentré la majeure partie de son énergie sur la Doris Day Animal Foundation, bien qu’elle ait fait une série télévisée par câble au milieu des années 80 intitulée Doris Day and Friends. En 1994, elle sort L’album Love, comprenant des chansons inédites enregistrées en 1967., En 2011, My Heart a rassemblé des morceaux de sessions qu’elle a faites dans les années 80 (dont quatre co-écrites par son fils Terry Melcher avec Bruce Johnston des Beach Boys), ainsi que quatre morceaux vintage sortis entre 1951 et 1994. En mai 2019, sa fondation a annoncé que Doris Day était décédée après une courte crise de pneumonie; elle avait 97 ans.
