Nacionalidad: Estadounidense. Nacido en: Humphrey DeForest Bogart en Nueva York, el 23 de enero de 1899. Educación: asistió a Trinity School, Nueva York; expulsado de Philips Academy, Andover, Massachussetts. Familia: casada 1) Helen Menken, 1926 (divorciada en 1927); 2) Mary Philips, 1928 (divorciada en 1938); 3) Mayo Methot, 1938 (divorciada en 1945); 4) la actriz Lauren Bacall, 1945, hijo: Stephen Humphrey, hija: Leslie Howard. Carrera: 1918-19-sirvió en la Marina de los EE.UU.; 1920-22-dirigida por la compañía stage propiedad de William S., Brady; realizó varias tareas en el estudio de cine de Brady en Nueva York; 1922-comenzó a actuar regularmente en el escenario; 1930—debut en el corto de Broadway Like That; 1930-35—papeles menores para varios estudios mientras continuaba trabajando en el escenario; 1936-el éxito de la versión cinematográfica de El Bosque Petrificado llevó a un contrato a largo plazo con Warner Brothers; 1947—protestó contra las actividades de HUAC con la actriz Lauren Bacall y otras celebridades. Premios: Premio de la Academia al Mejor Actor, por la Reina Africana, 1951. Muerte: de cáncer, en Hollywood, California, 14 enero 1957.,ues (LeRoy) (como Adkins); Three on A Match (Leroy) (como Ace)
1934
Midnight (Erskine) (como Garboni)
1936 1937 1938 1939 1940 1941
The Maltese Falcon (Huston) (como Sam Spade); High Sierra (Walsh) (como Roy Earle); the Wagons Roll at Night (Enright) (como Nick Coster)
1942 1943 1944
Passage to Marseilles (Curtiz) (as martac); to have and have (Hawks) (as Harry Morgan)
1945
conflict (Bernhardt) (as Richard Mason)
1946
two guys from Milwaukee (David Butler); The Big Sleep (Hawks) (as Philip Marlowe)
1947 1948
The Treasure of the Sierra Madre (Huston) (como Fred C.,ly Place (Nicholas Ray) (como Dixon Steele)
1951
The Enforcer (Windust, Raoul Walsh sin acreditar) (como Martin Ferguson); Sirocco (Bernhardt) (como Harry Smith)
1952 1953
Battle Circus (Richard Brooks) (como Major Jeb Webbe); Beat The Devil (Huston) (como Billy Danreuther)
1954 1955
We’re no Angels (Curtiz) (como Joseph); the left hand of God (dymytryk) (como Jim carmady); The Desperate Hours (Wyler) (como Glen Griffin)
1956
the harder they fall (Robson) (como Eddie Willis)
publications
on Bogart: books—
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Ruddy, Jonah, and Jonathan Hill, The Bogey Man: Portrait of a Legend, London, 1965.
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* * *
Humphrey Bogart tuvo una educación privilegiada en Manhattan, hijo de un notable cirujano; más tarde, tuvo que dejar la universidad por razones disciplinarias., Sirvió durante la Primera Guerra Mundial en la Marina, y sufrió una lesión durante el bombardeo que paralizó ligeramente su labio superior, dándole la apariencia de labios apretados y la sugerencia de vacilación en su discurso que se convirtió en el sello distintivo de su personaje en la pantalla. Después de la guerra, trabajó en el teatro, primero como junior en dirección de escena y más tarde como intérprete en partes juveniles y románticas. Una célebre crítica de Alexander Woolcott en 1922 lo describió en una obra llamada Swiftly como «inadecuado»., Sin embargo, durante la década de 1920 permaneció en el empleo, y tuvo la pertinacia de ir a Hollywood cuando el sonido requería la participación de nuevos artistas entrenados en el escenario de Broadway. Constantemente volvía al escenario cuando estaba insatisfecho con los papeles secundarios que se le daban en películas como a Devil with Women, Body and Soul y Love Affair. El primer papel característico de su futura imagen fue en la producción teatral de la obra semipoética de Robert E. Sherwood El Bosque Petrificado (1935), que al año siguiente fue filmada por Warner Brothers., Warner tenía la intención de dar la parte de Bogart-el gángster, Duke Mantee – a Edward G. Robinson. Que Bogart consiguió el papel tuvo que ver con la intervención de Leslie Howard, quien interpretó el papel principal tanto en la obra como en la película; Howard insistió en que Bogart reapareciera como Duke Mantee. 1936, por lo tanto, marcó la primera aparición en el cine de la demacrada, siniestra y lenta persona de Bogart. Afortunadamente, la película tuvo éxito y atrajo la atención crítica favorable.,sin embargo, Bogart no iba a convertirse en una estrella carismática de inmediato, aunque apareció, normalmente en un papel de gángster, en un flujo interminable de películas durante los siguientes cinco años, desde San Quintín, la escuela del Crimen y Racket Busters hasta Angels with Dirty Faces, King of The Underworld y The Roaring Twenties. La imagen de Bogart fue muy marcada en el callejón sin salida de William Wyler en el que interpretó a un gángster despiadado y cínico rechazado por igual por su madre y su ex novia a su regreso a los barrios marginales de Nueva York en los que se había criado., Esto fue seguido en 1941 por High Sierra de Raoul Walsh con un guion excepcional de John Huston y la actuación de Bogart como el gángster envejecido y desilusionado que tiene un cambio de corazón., La devoción a «Bogey» nació de películas posteriores como el halcón maltés de Huston, con Bogart como el despiadado pero básicamente humano Sam Spade; Casablanca, ganadora de un Oscar de Michael Curtiz, de nuevo con Bogart como el caballo oscuro de superficie rugosa pero vulnerable; y las dos películas de Howard Hawks to Have Y Have Not-el debut cinematográfico de Lauren Bacall-y The Big Sleep, también con Bacall y con Bogart interpretando a un detective privado con corazón. El célebre romance de Bogart con Bacall la llevó a convertirse en su cuarta esposa.,
La amplia gama de personajes de Bogart (que se sumó a su estatura como actor, mientras aumentaba el impacto de su siempre reconocible estilo personal e imagen) se expandió notablemente bajo Huston en The Treasure of the Sierra Madre, Key Largo, y The African Queen (este último le ganó un Oscar); en In A Lonely Place de Nicholas Ray; en la historia seria de Richard Brooks con un escenario de periódico, Deadline; y The Caine Mutiny de Edward Dmytryk, en la que dio una de sus mejores actuaciones como el paranoico capitán Queeg., Regresó a su antiguo papel de gángster en las Horas desesperadas de William Wyler, y en su última aparición antes de su muerte prematura en 1957, en The Harder They Fall de Mark Robson, interpretó a un periodista deportivo desgastado en el estado de ánimo más cínico de películas anteriores.
como Joan Mellen llama a Bogart el epítome de un «tipo duro moral», su estrellato, considerablemente más corto que actores como Cary Grant y Gary Cooper, también presenta una ironía de que ninguna de las otras estrellas de su generación » sigue siendo una presencia tan viva en nuestra imaginación., De hecho, como Richard Schickel continúa recordándonos » vale la pena detenerse en esa encrucijada y contemplar la evidencia sobre quién era y qué era que quedó allí a plena vista.»A lo largo de su carrera hasta su muerte y en adelante durante casi cuatro décadas, la imagen de Bogart y el sentido de integridad y coraje que lleva la imagen prevalecen en el Centro de la historia del cine estadounidense.
—Roger Manvell, actualizado porguo-Juin Hong
