Le Top 3 de Base de la Photographie de Portrait Paramètres

Dans la photographie de portrait, l’une des principales différences entre un heureux vivaneau et un professionnel, outre le nombre d’années d’expérience et de compétences accumulées, est que le professionnel prend le contrôle des paramètres de la caméra et a une bonne connaissance des aspects de l’éclairage. Ils comprennent également ce qui fait une bonne composition. Les professionnels ont également tendance à utiliser un objectif avec une distance focale de 85 mm équivalente ou légèrement supérieure., Cela éloigne la caméra du sujet et produit des résultats plus doux. Voici les trois principaux paramètres de photographie de portrait utilisés par les professionnels.

1. Aperture

dans la photographie de portrait, vous voyez très rarement l’arrière-plan correctement, car il est généralement flou, ce qui permet au spectateur de se concentrer sur le sujet.

« Stranger Portrait No.40” capturé par Chris Zerbes

le sujet peut être très net ou avoir une douceur, ce qui est plus gentil pour certains sujets., Cet effet est créé avec l’utilisation judicieuse du contrôle d’ouverture sur votre appareil photo. Si vous définissez Priorité à l’Ouverture sur l’appareil photo, vous pouvez contrôler le réglage de l’ouverture, tandis que l’appareil photo règle la vitesse d’obturation. La sélection du mode manuel vous permet de régler vous-même l’ouverture et la vitesse d’obturation. Si vous sélectionnez la plus grande ouverture, qui est la valeur f-stop la plus basse (par exemple f/1.8), cela crée une profondeur de champ très limitée. En fait, à la plus grande ouverture, les yeux peuvent être au point alors que le nez peut ne pas l’être — ou même un seul œil peut être au point., Vous devez réduire légèrement l’ouverture pour obtenir le résultat souhaité. J’ai tendance à tourner à f/5.6 ou F/6.3 la plupart du temps dans un studio. À l’extérieur, je pourrais augmenter qu’à f/8, si je veux montrer un peu plus d’un arrière-plan. Si vous trouvez que la mise au point peut être un problème, passez de l’autofocus à la mise au point manuelle pour vous donner plus de contrôle.

attention: si vous travaillez dans des conditions d’éclairage faible, vous devrez peut-être augmenter L’ISO pour prendre des photos à une vitesse d’obturation suffisamment rapide pour éviter le flou de l’appareil photo., Bien sûr, si vous utilisez un trépied et conseillez à votre sujet de rester immobile pendant la prise de vue, le flou de la caméra ne devrait pas être un problème.

« selfies Télécommandés sur trépied, tête Mizen” capturés par L’utilisateur Flickr « tubb”

Si vous utilisez un éclairage flash pour remplir les ombres, le flou de la caméra ne sera pas non plus un problème pour vous dans cette situation., Vous voudrez peut-être réduire la sortie ou placer un modificateur de lumière tel qu’une softbox sur la tête du flash si l’éclairage flash est votre seule source de lumière, car l’éclairage flash direct peut produire une lumière et des ombres dures. Si vous remarquez que votre arrière-plan est délavé ou que les tons de peau sont trop clairs, vous pouvez augmenter le niveau d’exposition à +1 EV ou +2 EV.

2. Vitesse d’obturation

La plupart des photographes professionnels prennent des portraits à une vitesse d’obturation d’environ 1/200 de seconde., Ce n’est pas à cause du bougé de l’appareil photo, en général, mais parce que c’est la vitesse de synchronisation maximale de la plupart des flashes utilisés dans les prises de vue en studio. Le mode manuel est utilisé plus souvent, par opposition au mode Priorité obturateur. Le mode Priorité obturateur vous permet de choisir la vitesse d’obturation tout en permettant à l’appareil photo de régler l’ouverture. Comme nous voulons contrôler l’ouverture ainsi, seul le mode manuel vous permet de faire les deux.

3. ISO

choisissez le réglage ISO le plus bas possible pour la lumière disponible., Dans des conditions ensoleillées, vous devrez probablement régler L’ISO à 100 pour obtenir les meilleurs résultats, dans des conditions nuageuses à 200.

« Ma Médecine” capturé par Rafael Soares

j’ai tendance à tirer systématiquement avec un réglage ISO de 200 de toute façon, indépendamment de savoir si je suis à l’extérieur ou en studio. Si j’ai besoin d’ajuster les paramètres après avoir capturé les images, je m’assure d’utiliser le paramètre RAW camera, car cela me donne beaucoup plus de flexibilité que de prendre des images JPEG., Dans le studio sans flash ou dans des conditions de faible éclairage, vous devrez peut-être augmenter L’ISO en conséquence. La plupart des appareils photo modernes vous permettront de définir un ISO de 3 200 ou même 6 400 sans trop de bruit perceptible dans la photo résultante. Si vous prévoyez d’agrandir vos photos de manière spectaculaire, gardez L’ISO au minimum et utilisez un éclairage flash.,

enfin, bien que n’étant pas l’un des trois meilleurs paramètres de l’appareil photo, la Balance des Blancs automatique est généralement bonne pour les prises de vue en portrait dans un studio, car les niveaux d’éclairage peuvent être fixes et vous obtiendrez des résultats cohérents tout au long de la prise de vue, jusqu’à ce que vous Cependant, tirer en plein jour peut être un problème. Par exemple, si vous photographiez à midi dans une zone ombragée, vous risquez de ne pas obtenir la bonne balance des blancs, sauf si vous l’autorisez. De même, si vous filmez dans des scènes à prédominance blanche (comme la neige,une plage de sable, etc.), vos blancs peuvent sembler gris ou contre nature.,

« Advent” capturé par Paval Hadzinski

L’utilisation d’une balance des blancs prédéfinie ou d’une carte grise permet de choisir la bonne balance des blancs dans ces situations. Je sélectionne souvent un composant gris de ma photo comme préréglage et je vois à quoi ressemble la balance des blancs. Gardez à l’esprit que vous avez la possibilité de modifier les paramètres de balance des blancs après la prise de vue et d’appliquer une correction, si vous photographiez en mode RAW. Donc, si ce portrait est très important pour vous, tirez en RAW afin que vous ayez la possibilité de corriger la balance des blancs plus tard.,

A propos de L’auteur:
Geordie Parkin tient un site web sur la photographie animalière, la photographie d’animaux de compagnie ou des questions générales sur la photographie numérique (photopress brianparkin). Parkin est un photographe basé à Forest Lake, Qld en Australie.