A Beautiful Mind (film)

DevelopmentEdit

Depois do produtor Brian Grazer ter lido pela primeira vez um trecho do livro de Sylvia Nasar, a Beautiful Mind in Vanity Fair magazine, ele imediatamente comprou os direitos do filme. Ele eventualmente trouxe o projeto para o diretor Ron Howard, que tinha conflitos de agenda e foi forçado a passar. Grazer disse mais tarde que muitos diretores da lista A estavam ligando com seu ponto de vista sobre o projeto. Ele eventualmente se concentrou em um diretor em particular, que coincidentemente estava disponível apenas quando Howard também estava disponível. O Grazer escolheu o Howard.,Grazer encontrou-se com vários roteiristas, a maioria consistindo de “dramaturgos sérios”, mas ele escolheu Akiva Goldsman por causa de sua forte paixão e desejo pelo projeto. A visão criativa de Goldsman sobre o projeto foi evitar que os telespectadores entendessem que eles estão vendo uma realidade alternativa até um ponto específico no filme. Isto foi feito para roubar os telespectadores de sua compreensão, para imitar como Nash compreendia suas experiências. Howard concordou em dirigir o filme baseado no primeiro rascunho., Ele pediu a Goldsman para enfatizar a história de amor de Nash e sua esposa; ela foi fundamental para que ele pudesse continuar vivendo em casa.Dave Bayer, professor de matemática no Barnard College, Universidade de Columbia, foi consultado sobre as equações matemáticas que aparecem no filme., Para a cena em que Nash tem a ensinar um cálculo de classe e dá-lhes um problema complicado para mantê-los ocupados, Bayer escolheu um problema fisicamente realista, mas matematicamente muito rico, de acordo com Nash como “alguém que realmente não quer ensinar a detalhes mundanos, que atingirá o que é realmente interessante”. Bayer recebeu uma participação especial no filme como um professor que coloca sua caneta para Nash na cerimônia da caneta perto do final do filme.Greg Cannom foi escolhido para criar os efeitos de maquiagem para uma mente bonita, especificamente a progressão da idade dos personagens., Crowe já havia trabalhado com Cannom no Insider. Howard também tinha trabalhado com Cannom em Cocoon. Os estágios de maquiagem de cada personagem foram divididos pelo número de anos que passariam entre os níveis. Cannom enfatizou a subtileza entre os estágios, mas trabalhou para o estágio final de “Older Nash”. A equipe de produção originalmente decidiu que o departamento de maquiagem envelheceria Russell Crowe ao longo do filme; no entanto, a pedido de Crowe, a maquiagem foi usada para empurrar sua aparência para se assemelhar às características faciais de John Nash., Cannom desenvolveu uma nova maquiagem Tipo silicone que poderia simular a pele e ser usado para aplicações sobrepostas, o que reduziu o tempo de maquiagem de oito a quatro horas. Crowe também foi equipado com uma série de dentaduras para dar-lhe um leve overbite no filme.Howard e Grazer escolheram o colaborador frequente James Horner para marcar o filme porque sabiam de sua capacidade de se comunicar. Howard disse, a respeito de Horner, “é como ter uma conversa com um escritor, um ator ou outro diretor”., A execução de uma discussão entre o diretor e o compositor foi o conceito de matemática de alto nível, sendo menos sobre números e soluções, e mais semelhante a um caleidoscópio, em que as ideias evoluem e mudam. Após a primeira exibição do filme, Horner disse a Howard: “eu vejo mudanças ocorrendo como sistemas meteorológicos em movimento rápido”. Ele escolheu – o como outro tema para se conectar ao personagem sempre em mudança de Nash. Horner escolheu a cantora galesa Charlotte Church para cantar os vocais soprano depois de decidir que ele precisava de um equilíbrio entre uma criança e uma voz adulta., Ele queria uma “pureza, clareza e brilho de um instrumento”, mas também um vibrato para manter a humanidade da voz.o filme foi filmado 90% cronologicamente. Três viagens separadas foram feitas para o campus da Universidade de Princeton. Durante as filmagens, Howard decidiu que os delírios de Nash sempre devem ser introduzidos primeiro audivelmente e, em seguida, visualmente. Isso fornece uma pista para o público e estabelece os delírios do ponto de vista de Nash. O histórico John Nash tinha apenas ilusões auditivas. Os cineastas desenvolveram uma técnica para representar as epifanias mentais de Nash., Matemáticos descreveram a eles momentos como um senso de “a clareira de fumaça”, “flashes de luz” e “tudo que vem junto”, então os cineastas usaram um flash de luz aparecendo sobre um objeto ou pessoa para significar a criatividade de Nash no trabalho. Duas filmagens noturnas foram feitas no campus da Universidade Fairleigh Dickinson em Florham Park, Nova Jersey, no Salão de baile da mansão Vanderbilt. Partes do filme ambientado em Harvard foram filmadas no Manhattan College.Tom Cruise foi considerado para o papel principal. Howard finalmente escolheu Russell Crowe.,

WritingEdit

A narrativa do filme difere consideravelmente dos eventos de a vida de Nash, como cineastas fizeram escolhas para o sentido da história. O filme tem sido criticado por este aspecto, mas os cineastas disseram que nunca pretenderam uma representação literal de sua vida.uma dificuldade foi o retrato de sua doença mental e tentar encontrar uma linguagem de filme visual para isso. Na verdade, Nash nunca teve alucinações visuais: Charles Herman (o “companheiro de quarto”), Marcee Herman e William Parcher (o agente de defesa) são uma invenção do roteirista., Sylvia Nasar disse que os cineastas “inventaram uma narrativa que, embora longe de ser literal, é verdadeira para o espírito da história de Nash”. Nash passou seus anos entre Princeton e MIT como consultor da RAND Corporation na Califórnia, mas no filme ele é retratado como tendo trabalhado para o Departamento de defesa no Pentágono. Seus tratadores, tanto da faculdade quanto da Administração, tiveram que apresentá-lo a assistentes e estranhos. O documentário da PBS, uma loucura brilhante, tentou retratar a sua vida com mais precisão.,poucos dos personagens do filme, além de John e Alicia Nash, correspondem diretamente às pessoas reais. A discussão do equilíbrio de Nash foi criticada como super-simplificado. No filme, Nash sofre de alucinações esquizofrênicas enquanto está na escola de pós-graduação, mas em sua vida ele não teve essa experiência até alguns anos mais tarde. Nenhuma menção é feita das experiências homossexuais de Nash em RAND, que são notadas na biografia, embora Nash e sua esposa negam que isso ocorreu., Nash teve um filho, John David Stier (nascido em 19 de junho de 1953), de Eleanor Agnes Stier (1921-2005), uma enfermeira que ele abandonou quando ela lhe contou de sua gravidez. O filme não incluiu o divórcio de Alicia de John em 1963. Foi só depois de Nash ganhar o Prêmio Nobel Memorial em 1994 que eles renovaram seu relacionamento. A partir de 1970, Alicia permitiu que ele vivesse com ela como hóspede. Eles se casaram novamente em 2001.

Nash é mostrado para se juntar ao laboratório Wheeler no MIT, mas não existe tal laboratório. Em vez disso, ele foi nomeado como instrutor C. L. E. Moore no MIT, e mais tarde como professor., O filme, além disso, não toca no trabalho revolucionário de John Nash em Geometria Diferencial e equações diferenciais parciais, como o teorema de incorporação de Nash ou sua prova do décimo nono problema de Hilbert, trabalho que ele fez em seu tempo no MIT e para o qual foi dado o Prêmio Abel em 2015. A chamada tradição da cerimônia da caneta em Princeton mostrada no filme é completamente fictícia. O filme tem Nash dizendo em 1994: “eu tomo os medicamentos mais novos”, mas na verdade, ele não tomou nenhum medicamento a partir de 1970, algo destacado na biografia de Nasar., Howard mais tarde afirmou que eles adicionaram a linha de diálogo porque eles estavam preocupados que o filme seria criticado por sugerir que todas as pessoas com esquizofrenia podem superar sua doença sem medicação. Além disso, Nash nunca fez um discurso de aceitação para o seu Prêmio Nobel.

Deixe uma resposta

O seu endereço de email não será publicado. Campos obrigatórios marcados com *