O escritor

comecei a escrever seriamente, com o objetivo de torná-lo minha carreira, quase 40 anos atrás. Eu explorei vários gêneros – Ficção Científica, Fantasia, literatura, mistério e horror – antes de eventualmente concentrar-me no último. Era inevitável, suponho. O Horror foi o meu primeiro amor, afinal, e eu tinha sido obcecado por monstros e todas as coisas sombrias e maravilhosas desde a infância., Nos meus vinte e poucos anos, durante os primeiros dias de mídia social, comecei a fazer conexões com outros escritores de terror, e rapidamente aprendi que o adágio “pay it forward” não era simplesmente um ditado na comunidade de horror – era um dos seus princípios fundamentais. Mas apesar de ser o beneficiário de conselhos de escritores experientes, eu ainda descobri que havia muita coisa que eu não sabia e tinha que descobrir a maneira difícil., Então, na tradição da comunidade de horror de pagar em frente, e com o objetivo de diminuir sua curva de aprendizagem, eu gostaria de falar sobre algumas coisas que eu gostaria de ter conhecido quando eu estava começando como um jovem escritor de terror.

não tenha medo de escrever horror.eu estava relutante em escrever horror quando comecei, especialmente depois do colapso do boom de terror dos anos 80. (Mais sobre isso mais tarde. A ficção científica e a fantasia pareciam ser gêneros mais respeitáveis e certamente mais comercializáveis naquela época., Eu brincava com contos de terror de vez em quando, submetia-os a revistas de imprensa pequena, e até tinha alguns aceitos. Mas nem sequer pensei em tentar a minha mão num romance de terror. Quem o publicaria? Que agente se daria ao trabalho de dar uma vista de olhos? Mas o horror estava onde estava o meu coração, e mesmo quando eu trabalhava em outros tipos de romances, eu continuava voltando ao gênero que eu amava. Eu publiquei mais histórias e comecei a receber algum feedback positivo dos leitores, e isso finalmente me encorajou a finalmente dizer para o inferno com o mercado e escrever o que eu me senti chamado para escrever., Meu primeiro romance de terror foi chamado de The Harmony Society, que saiu de uma pequena editora de imprensa em 2003, e eu não olhei para trás desde então.cometi o erro de ouvir todos os conselhos que ouvi contra escrever horror. Li muitos artigos sobre como o horror estava morto como um mercado, e uma vez tive uma reunião com um editor de terror de imprensa pequena em uma Convenção de terror Mundial, que começou por me dizer que “o Horror é uma porcaria agora.”(O que me fez pensar por que ela estava se preocupando em fazer arremessos no golpe em primeiro lugar., Um ex-agente meu disse – me uma vez que os escritores devem escrever o que arde nos seus intestinos porque isso irá produzir a sua melhor ficção-e a sua melhor ficção é o que terá mais chance de ser bem sucedido. Mas ouvi todas as outras vozes a dizerem-me para ficar longe do horror, e levei algum tempo a parar de As ouvir e a começar a ouvir o meu instinto. Era uma lição que gostava de ter aprendido muito mais cedo. propaganda

Horror é um campo Rico. Saber o que aconteceu antes.,quando criança, eu devorava quadrinhos de terror e assistia todos os filmes de terror que eu encontrava na televisão (fortemente editados naqueles dias pré-VCR). Li Salem’s Lot no sétimo ano, quando o Stephen King estava a começar a sua carreira, e isso surpreendeu-me. O sucesso de King foi inaugurado no boom de terror da década de 1980, e cada editor estava determinado a lucrar com o apetite do público para o gênero., Romances de terror inundaram as prateleiras das livrarias, e a maioria eram histórias baseadas em tropos bem usados-vampiros, lobisomens, fantasmas, possessão demoníaca, crianças malignas – com capas pretas geralmente apresentando um esqueleto na frente. A maioria dos quadrinhos e livros que eu li seguiam a tradição do horror gótico, e eu não tinha idéia de que havia algo mais para o horror. As minhas primeiras tentativas de ficção de terror foram histórias do estilo Crypt, com pouca caracterização ou originalidade., Com o passar dos anos, eu aprendi mais sobre a história do horror e descobri alguns de seus melhores praticantes – autores como Ramsey Campbell, Charles L. Grant, e Dennis Etchison – bem como a série de antologias de Fronteiras essenciais de Thomas F. Monteleone. Eu adquiri uma compreensão mais profunda do campo de horror e suas possibilidades, bem como que tipo de histórias tinham sido feitas até a morte.

compreender completamente um género-o seu passado, o seu presente e para onde vai – pode impedir-te de reinventar a roda ou, involuntariamente, reciclar clichés sem vida., Eu aconselho você a ler amplamente no gênero, para experimentar diferentes autores, estilos e abordagens ao horror. E se você quer uma educação rápida, vá para a internet e faça uma pesquisa sobre clichés no horror. Você vai encontrar muitas listas de idéias, temas e tipos de histórias que estão sobrecarregados e melhor evitados (a menos que você propositadamente quer colocar uma nova volta sobre eles).

Horror é um gênero comercializável, mas nem sempre na imprensa mainstream.após a morte do boom dos anos 80, o mercado de terror era quase inexistente., Os escritores de terror começaram a chamar seu trabalho de thrillers sobrenaturais, suspense escuro,ou fantasia escura-qualquer coisa para evitar a temida palavra H. Mais uma vez, eu estava desencorajado de escrever horror por causa de sua percepção de não-Mercado. Mas, eventualmente, eu percebi que há um fluxo e refluxo para a popularidade do horror – só que muitas vezes é impulsionado pelo cinema e pela TV, em vez de publicar livros tendências., Neste momento, felizmente, o gênero está atualmente em ascensão na publicação, graças à popularidade e resposta positiva da crítica para filmes como Get Out, Midsommar, e Parasite, então é uma boa hora para ser um escritor de terror. Mas independentemente da atitude inconstante da mainstream publishing em relação ao gênero, a pequena imprensa é o coração escuro batendo de horror. Está sempre lá, colocando coisas boas, e, é claro, hoje em dia, a publicação indie permite que os escritores alcancem os leitores diretamente., Os escritores modernos de terror têm muitas opções sobre como colocar o seu trabalho nas mãos dos leitores, o que significa que, apesar dos caprichos da publicação, o horror é realmente muito comercializável, e sempre será.

as pessoas muitas vezes equivalem a ficção de terror com filmes de terror baratos e exploratórios.crescendo como um fã de terror, eu estava bem ciente de que nem todos amavam o gênero tanto quanto eu, mas as pessoas em geral pareciam Aceitar e desfrutar de horror, pelo menos em termos de filme, bem o suficiente., Mas após o boom dos anos 80, e a ascensão de filmes de terror como a sexta-feira 13 Série, A atitude das pessoas em relação ao horror mudou. Eles começaram a igualar todo o horror com filmes de terror, e eles pensam que é isso que nós escrevemos. Não me interprete mal; eu adoro um bom filme de terror, mas grande parte do público acha que a ficção de terror consiste apenas em histórias sobre massacres sem sentido. Pode haver um desânimo em relação ao horror que, de certa forma, é pior do que o desdém. Esta atitude pode tornar difícil explicar o nosso trabalho a fãs não-horrorizados, o que, por sua vez, torna mais difícil ampliar o nosso público., Se você quiser chegar a um público mais amplo, você pode precisar fazer alguns compromissos no tipo de horror que você escreve, para que seja mais palatável para o consumo em massa. Mas tenha em mente que para todos os leitores que desprezam o horror, há outro lá fora que o ama tanto quanto você.

seja você mesmo-escreva a partir de seus próprios medos, experiências e observações.as minhas primeiras histórias de terror foram influenciadas por ficção e filmes que eu tinha consumido. Simples contos de Justiça / vingança, encontros mortais com contos desconhecidos, contos de predador-presa., Só quando investiguei os meus próprios medos e experiências numa busca para encontrar as minhas histórias é que comecei a escrever histórias de “Tim Waggoner”. O horror efetivo é pessoal na medida em que vem de uma imaginação individual, não de um genérico. Chegamos ao universal através do particular. Medos que todos nós temos-medo de fracasso, abandono, lesão, doença, morte – não fazem histórias eficazes dentro e fora de si até que eles sejam incorporados em uma situação específica. Há alguns anos, deixei a minha filha mais nova na escola., No caminho para casa, eu vi uma garota andando no passeio que estava vestida da mesma forma que minha filha, e por um instante, eu pensei que era ela. Como é que ela foi lá parar? O que estava ela a fazer? Disse a mim mesmo que era imaginação minha e continuei a conduzir. Mas mais tarde, eu usei essa experiência para escrever uma história chamada “porque ela é feita de medo e maravilhosamente”, na qual um pai na minha situação descobre que a menina que ele vê no passeio realmente é sua filha, e depois de parar para confrontá-la, ele descobre que ela é muito mais do que apenas sua “menina”.,”A experiência que tive não foi assustadora no sentido tradicional, mas as implicações dela – que as regras da realidade podem não ser como eu pensava que eram, que eu não conhecia minha filha tão bem quanto eu pensava que conhecia, que ela tinha seu próprio poder sobre o qual eu não tinha controle – eram profundamente assustadoras para mim. Vá além de simples e fáceis medos em sua ficção de terror, e você vai produzir algum trabalho espantosamente assustador que vai ficar sob a pele de seus leitores da melhor maneira possível. propaganda

Horror não é sobre monstros.,

monstros de um tipo ou de outro são o elemento mais óbvio do horror, especialmente nos filmes. Mas os monstros não são nada sozinhos. Eles são apenas impactantes quando mostrados através do ponto de vista de um protagonista. Horror é sobre como os personagens reagem aos monstros, aos amigos e família se tornando monstros, à sociedade se tornando um monstro, a si mesmos se tornando um monstro, etc., Horror, como toda boa ficção, é sobre o personagem, e minhas primeiras histórias contou com personagens de cartão que existiam apenas para dar a força monstruosa (o que quer que fosse) vítimas para despachar, o que aclamado autor Gary A. Braunbeck refere-se a “ser arrastado pela glop.”Foi só quando percebi que não estava a escrever sobre monstros, mas a experiência de alguém a confrontar uma força monstruosa que as minhas histórias começaram a ganhar vida.

Horror é interno e não externo.,porque muitos de nós, mesmo aqueles que lêem muito, assistiram a tantos filmes, ficamos horrorizados com a perspectiva de um observador externo. Vemos a emoção do horror exibida pelos atores exteriormente. Mas o horror acontece dentro dos personagens. Essa experiência interna é o principal elemento de uma boa história de terror, e é aí que o foco de um escritor deve estar. Mais uma vez, estamos escrevendo sobre a experiência de alguém de encontrar algo horrível, não apenas descrevendo eventos como se fôssemos um espectador passivo assistindo-os a acontecer em uma tela de filme.,

a imagem é importante, mas não é tudo.

Quando eu comecei a escrever horror, eu cheguei com uma imagem, e a história foi principalmente uma construção para essa imagem, quase como uma introdução/declaração do artista para uma pintura. E então o cadáver decadente arrastado em direção a ele… esse tipo de imagem-é-tudo história é provavelmente inspirado por experimentar horror visual em quadrinhos, filmes e programas de TV. Mas as palavras nunca podem ter o mesmo impacto que uma imagem e vice-versa. Uma imagem por si só é vazia e oca. E porquê acabar com uma imagem fixe?, Considere começar com ele e desenvolver a sua história a partir daí. Por exemplo, uma vez vi uma imagem na minha mente de uma mulher a embalar o seu filho morto no meio da rua durante uma chuva carmesim sangrenta. Tentei inventar uma história que se encaixasse na imagem, onde as circunstâncias levariam a esta imagem. Acabei por terminar uma história baseada nesta inspiração, mas não senti que a história fizesse justiça à imagem visual porque tudo o que a precedeu era apenas um avanço pouco claro para a imagem., Então eu usei o conceito básico – uma mulher e seu filho sendo encharcados por uma chuva de sangue – e o usei como o início de uma nova história separada chamada “longo caminho para casa.”Este também foi publicado em uma antologia, e é um dos meus favoritos. Horror, como toda ficção, precisa de um núcleo emocional.

impactful fiction has an emotional core that provides for developed characters, deeper reader engagement, and reader catharsis. É igualmente importante para o horror, se não mais, por causa da natureza interna do horror., Escrever com uma identificação próxima com o ponto de vista de um personagem – retratando sua experiência do horror – é uma maneira de desenvolver um núcleo emocional. Outra é dar aos seus personagens algum tipo de ligação pessoal com o horror. Veja uma história como “Children of the Corn”, de King, em que um casal encontra um estranho culto pagão assassino de crianças durante uma viagem pelo país. O enredo em si é aterrador, mas os personagens não têm nenhuma conexão pessoal com o culto. É apenas algo que eles encontram durante a viagem., Em comparação, olhe para a assombração de Shirley Jackson “The Lottery” – que também é sobre um culto pagão. Nesta história clássica, o culto não é uma força externa a ser temida, mas sim uma força interna intrínseca dentro da Comunidade dos habitantes da cidade. Os personagens são todos participantes da loteria e têm sido todas as suas vidas. Faz parte da sua cultura, da sua identidade., No filme Poltergeist, forças fantasmagóricas assombram a casa de uma família suburbana, mas a conexão pessoal da família com os eventos se aprofunda quando a filha mais nova, Carol Anne, fica presa dentro de uma dimensão espiritual adjacente a sua casa, e seus pais devem resgatá-la. Quanto mais você puder conectar seus personagens ao horror em suas histórias, mais forte sua ficção será.

se você vai usar um trope, faça algo diferente com ele.

Horror é sobre o medo do desconhecido, e tropos bem desgastados são a própria definição de conhecido. A casa assombrada. O cientista louco. Vampiro., Assassino. Cada vez que os leitores encontram esses tropos, eles se tornam mais familiarizados com eles, e cada vez que os tropes perdem mais de seu poder. Se você quiser usar tropes antigos, você precisa inventar novas voltas / reviravoltas sobre eles. Quem me dera ter aprendido isto antes. As minhas primeiras histórias de terror (impublíveis) apresentavam fantasmas à procura de vingança contra os seus assassinos, ou homens que pegavam mulheres em bares só para aprender isso – gasp! – eles são na verdade vampiros (um cliché de terror conhecido como “as mandíbulas do sexo”). Não é difícil respirar uma nova vida nos velhos trópos. É preciso pensar um pouco., Pode reverter um trope. Em vez de uma casa assombrada, que tal uma casa que procura criar fantasmas para assombrá-la? Em vez de um fantasma que procura matar a pessoa responsável pela sua morte, e se um fantasma trabalha para manter o seu assassino vivo – para sempre – negando-lhe a passagem para a vida após a morte? Você também pode disfarçar um trope, em essência vestindo-o com roupas novas., Jason Voorhees é um ceifeiro sinistro (um ser silencioso usando uma máscara que se assemelha a um crânio, empunhando um objeto parecido com uma foice, chegando a lidar com a morte para todos nós), e Hannibal Lecter é um Drácula moderno (um verniz de sofisticação que esconde um monstro que se alimenta de humanos).

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como você escreve uma história é a história.os escritores não contam histórias aos leitores. Damos-lhes ferramentas para que possam contar uma história a si próprios. Muitos iniciantes escrevem esboços sem ossos que são mais como scripts. Estas histórias não envolvem a imaginação., São apenas palavras numa página sem vida para eles. Eles comunicam o simples “isso acontece, então isso acontece” de uma narrativa básica, mas não dão aos leitores detalhes suficientes para criar uma realidade ficcional totalmente desenvolvida em suas mentes. O Horror é criado pelo estilo, pela forma como apresentamos as nossas histórias, e pelas palavras que usamos. Torne sua ficção vívida, empregando um ponto de vista próximo e fornecendo detalhes eficazes. Usa os cinco sentidos. Descreva os pensamentos e sentimentos da sua personagem, as reacções emocionais e físicas., Tome seu tempo para construir suspense em vez de simplesmente afirmar ” isso aconteceu, então isso aconteceu. Escrever ficção é como compor uma peça de música que damos aos leitores para tocar usando o instrumento de sua imaginação. Dê aos seus leitores a melhor “música” que você é capaz de compor.

não seja transgressivo simplesmente para seu próprio bem.há anos, tive um aluno adulto numa das minhas aulas de Escrita Criativa. Cada história que ele escreveu tinha apenas um objetivo: chocar o leitor., Estas histórias foram sempre curtas, entre 500 e 1000 palavras, e envolveram vários elementos sexuais e violentos perturbadores. Sempre que alguém lia uma das suas histórias, este estudante sentava-se e esperava que chegassem à parte nojenta, e quando eles faziam uma cara ou proferiam um som de nojo, ele ria com prazer. Não era muito diferente quando comecei a escrever horror. Eu pensei que minhas histórias precisavam ser ousadas e empurrar o envelope (ou o que eu imaginava era empurrar o envelope)., Pensei que o horror verdadeiramente eficaz tinha de penetrar profundamente nas mentes dos leitores e perturbá-los genuinamente, e isso significava que as minhas primeiras histórias tendiam a concentrar-se principalmente nos dentes, garras, sangue e entranhas.muitos escritores de terror iniciantes passam por esta fase. Somos como comediantes a contar piadas de risqué (ou mesmo nojentas) para obter uma resposta imediata do nosso público. Não queremos saber qual é a resposta, desde que haja uma resposta., Escritores que fazem o equivalente a isto na sua ficção de terror pensam que são ousados e aventureiros, indo para onde mais ninguém se atreveria a ir. Na realidade, são como uma criança a acenar com um lagarto morto na cara de outra criança só para os fazer recuar em desgosto. eu seria um hipócrita se lhe dissesse para evitar escrever sobre violência e seus efeitos. Afinal de contas, um dos meus romances foi nomeado para um Splatterpunk Award (um elogio que honra a realização superior em horror extremo)., O que estou a dizer é que não queres que as tuas histórias sejam meras torturas pornográficas, derramando sangue por toda a página sem outra razão que não seja para chocar ou excitar os teus leitores. É nosso dever escrever responsavelmente sobre violência e morte. Jack Ketchum era um mestre em escrever horror extremo que é, acima de tudo, boa ficção. Vê o romance clássico dele, “a rapariga do lado”. É uma leitura emocionalmente difícil, mas essencial no terreno. Você não precisa usar elementos extremos a menos que você queira, no entanto. Não são necessários com horror., Mas se você quiser usá-los, tenha isso em mente: o Horror deve ser mais do que um teste de resistência psicológica para os leitores. Os leitores querem desfrutar de histórias, não ficar traumatizados por elas.

Horror tem uma história de sexismo, racismo, homofobia e ableismo.

As mulheres têm sido retratadas como vítimas – e apenas vítimas-em um monte de ficção de terror e filme. Pensa na imagem icónica da cara gritante da Janet Leigh enquanto ela é atacada no chuveiro no filme Psycho. Pessoas não-brancas foram retratadas como Cultistas do mal ou simplesmente como seres humanos menores em grande parte do H. P., A ficção de Lovecraft, e no filme Deep Blue Sea, há uma piada que é um comentário sobre quantas vezes o único personagem negro de uma história de terror é sempre o primeiro a morrer em um filme de terror. As diferenças físicas e as deficiências têm sido apresentadas como monstruosas em grande parte do horror. Testemunha qualquer número de humanos, monstros, como o Fantasma da Ópera e o Corcunda de Notre Dame, bem como dezenas de vilões Disney filmes, muitos dos quais estão desactivadas, de alguma forma, ou que não correspondam a padrões da sociedade para a beleza física (mas, é claro, os heróis)., Muitas vezes as pessoas LGBTQ têm sido retratadas como depravadas / Monstruosas, como a vampira lésbica em Carmilla ou o personagem aparentemente trans Buffalo Bill em silêncio dos Cordeiros. Eu não tinha absolutamente nenhuma consciência desses problemas quando comecei a escrever no final da adolescência, mas (espero) Eu evoluí como uma pessoa nos últimos 40 anos e sou mais sensível a eles agora e mais consciente do dano que eles poderiam fazer aos leitores em potencial. Parte da importância de conhecer a história do horror não é apenas saber quais tropos foram feitos antes, mas também que Danos foram feitos às comunidades marginalizadas., Queremos assustar os leitores de terror, mas nunca prejudicá-los perpetuando estereótipos desatualizados e Ofensivos na nossa ficção. Contratar Leitores de sensibilidade pode ajudar a garantir que seu trabalho não é prejudicial para as pessoas fora de sua identidade.

pessoas não-horrorizadas vão pensar que você é estranho (ou mesmo perigoso).

e alguns deles ficarão desapontados quando você não estiver. eles querem se escovar contra a escuridão, e isso inclui você, bem como sua ficção. As pessoas não entendem como alguém pode simplesmente imaginar o tipo de coisas que fazemos. Temos de escrever por experiência própria, certo? Experiência assustadora!,um cavalheiro mandou-me um e-mail na esperança de resolver uma discussão que ele teve com a mulher. Ele leu um dos meus romances, e meteu-se numa discussão com a mulher sobre onde os escritores de terror obtêm as suas ideias. Ele acreditava que tínhamos de escrever por experiência própria, e queria saber se era isso que eu fazia. Eu respondi com a seguinte mensagem: se eu fizesse algumas das coisas que meus personagens fazem, eu seria louco ou na prisão – ou ambos. Algumas pessoas podem pensar que estás doente e talvez até perigoso. Uma mulher na Florida leu o meu romance Pandora Drive., Ela perturbou-lhe um grande negócio (o que me faz perguntar por que ela continuou a lê-lo), e quando ela viu na minha bio que eu era um professor do colégio, ela escreveu uma carta para a polícia na minha cidade, implorando a investigar-me, porque quem escreveu o tipo de histórias que eu fiz deve ser um perigo para os meus alunos. A polícia ligou ao meu reitor para perguntar se eu era realmente perigoso, o reitor riu-se, e foi o fim disso. As pessoas podem olhar para ti de forma estranha quando descobrirem o que escreves. Podem perguntar-te quando vais começar a escrever ficção a sério. (O que eles realmente querem dizer é ficção normal.,) Eles podem estar relutantes em falar com você completamente ou até mesmo com medo. Tente não se ferir ou se ofender com essas coisas. Os pobres queridos não conseguem evitar.e a última coisa que queria saber quando estava a começar . . .

Horror tem uma comunidade maravilhosamente Solidária.

nos primeiros dias das mídias sociais, muitos escritores se encontravam em fóruns online, como a CompuServe ou a rede GEnie. Juntei-me ao GEnie, e consegui interagir com escritores muito mais experientes e talentosos do que eu era., Nenhum deles me tratou como se eu não pertencesse ou não valesse o tempo deles. Eu não fui à minha primeira convenção de terror até aos meus 30 anos, e quando fui, descobri que as pessoas de terror eram tão gentis e acolhedoras pessoalmente como eram online. Como eu disse no início: a noção de “pagar para a frente” é real em horror. Os mentores da geração mais velha são os mais jovens. Somos todos estranhos juntos. Sabemos o que é ser forasteiro. Apanhamo-nos um ao outro.a comunidade de horror não é perfeita, claro. Pode ser cliché, e nem sempre foi inclusivo., Estamos a trabalhar nisso, e apesar de ter visto grandes progressos nos últimos 30 anos, ainda temos um caminho a percorrer. Mas estamos a chegar lá. Junta-te à Associação de escritores de terror, segue os teus escritores de terror favoritos nas redes sociais, interage com eles, faz perguntas, vai a Convenções de terror se possível. Não só Ficaremos felizes em vê-lo, como precisamos de você para manter o campo de horror vital e Vivo (ou morto-vivo, se preferir).a minha carreira de horror tem sido rica e gratificante. Em horror, encontrei realização artística, mas mais do que isso, encontrei um lar, uma tribo, uma vida.,e você também pode.Tim Waggoner publicou mais de 50 romances e sete coleções de contos. Ele escreve terror original e fantasia negra, bem como amarras de mídia, e ele recentemente lançou um livro sobre escrever ficção de terror chamado escrever no escuro.