In The Number Ones, i’m reviewing every single # 1 in the history of the Billboard Hot 100, starting with the chart’s beginning, in 1958, and working my way up into the present.
o mundo estava mudando. A música estava a mudar. A Motown estava a mudar. Em 1972, o clássico som da Motown — aquela linda e eficiente linha de montagem pop-soul — estava quase morto. Em vez disso, a música tornou-se exuberante, psicodélico e orquestral., Auteurs como Isaac Hayes e Curtis Mayfield estavam a fazer obras-primas. Kenneth Gamble e a gravadora Philadelphia International De Leon Huff estavam em ascensão, assim como o estilo suave e cinematográfico que a gravadora representava.Motown, enquanto isso, mudou a maioria de suas operações para Los Angeles. E a gravadora tinha a sua própria alma auteurs, novos visionários poderosos como Marvin Gaye e Stevie Wonder, que lutaram e finalmente ganharam o controle artístico. As suas experiências estavam a dar frutos, e estavam a tornar-se cada vez mais focados no rótulo., quanto às tentações, eles ainda gravaram em Detroit, ainda com os Funk Brothers, A equipe sempre em evolução de gênios músicos de estúdio. Eles ainda trabalharam com o compositor Barrett Strong, uma vez que o cantor que havia marcado o primeiro hit da Motown, e com Norman Whitfield, o produtor visionário que também era parceiro de composição de Strong. Mas as tentações também estavam a mudar. Eddie Kendricks e Paul Williams tinham acabado de deixar o grupo-um para o estrelato solo, o outro para o vício e depressão que logo o mataria., E as tentações não estavam felizes com o Whitfield cada vez mais experimental, que estava a predizer as suas próprias aventuras instrumentais à custa das vozes das tentações. em pouco tempo, tudo mudaria. O Whitfield e o Strong deixariam de trabalhar juntos. As tentações deixariam de trabalhar com o Whitfield. O Whitfield deixaria a Motown e abriria a sua própria editora. As tentações voltariam a cantar o tipo de baladas que sempre quiseram cantar, e lentamente se afastariam para a irrelevância artística e comercial., Mas antes de tudo isso acontecer, o Whitfield e as tentações fariam um último trabalho. E provaria ser um monstro de todos os tempos de um sucesso, um uivo orquestral magistral que anteciparia tantas das mudanças que virão. Este seria o último, e o melhor, dos quatro hits incríveis #1 das tentações. Saíram fortes.”Papa Was A Rollin ‘Stone” não começou como uma canção de tentações. Em vez disso, Norman Whitfield e Barrett Strong escreveram para o trio Motown conhecido como the Undisputed Truth, e eles gravaram no início de 1972., A verdade indiscutível era o projecto do Whitfield. Ele próprio montou o grupo em 1970, e usou-o como veículo para as suas ideias mais psicodélicas. A versão indiscutível da Verdade de “Papa Was A Rollin’ Stone” — uma tomada de três minutos com chifres encharcados-foi um hit menor em R&b radio. É um exemplo incrível do que o Whitfield podia fazer.
mas quando Whitfield levou a música para as tentações, ele soprou-a até ao fim. A versão do álbum “Papa Was A Rollin ‘Stone” é uma sinfonia de 12 minutos atordoante., Mesmo editado para se tornar um single, “Papa Was A Rollin ‘Stone” ainda era um monólito — com sete minutos, um dos mais longos singles #1 de todos os tempos. E o Whitfield não perdeu tempo nenhum. Ele construiu e construiu a canção, esculpindo um monumento alto a partir de Hi-hats tensos e pulsando baixo e treme cordas e guitarras de chicken-scratch e trombetas em pânico. as guitarras, dos irmãos Funk masters Melvin “Wah Wah Watson” Ragin e Paul Warren, murmur e choram uns aos outros ao longo da canção, mesmo durante os versos; elas são tão expressivas quanto as vozes., E a impiedosa batida quatro-quatro estomp-clap previu não apenas disco, mas Música house, também. A discoteca ainda não existia, mas o início amniótico dela estava a tomar forma — os reis da festa de Nova Iorque, como David Mancuso, a fazer festas todas as noites com sistemas de som topo de gama e ponche com picos de ácido. Para festas como estas, um disco como “Papa Was A Rollin’ Stone”, por mais sombrio e de coração pesado que possa ser, deve ter sido uma bênção vinda de cima.
E é um registro escuro., O termo “rolling stone” tem, ao longo da história pop, evocado imagens de tipos fora-da-lei românticos devil-may-care: Muddy Waters, Mick Jagger, Bob Dylan, Hunter S. Thompson. Mas em “Papa Was A Rollin ‘Stone”, não é um termo carinhoso. Em vez disso, é uma canção sobre um pedaço de merda — um homem que pode ter visto a si mesmo como um bandido Romântico devil-May-care — outlaw-que agora está morto, e que vai desmascarado pela sua família., O narrador nunca conheceu seu pai — “nunca ouviu nada além de coisas ruins sobre ele” — mas ele quer saber quem era esse homem, agora que ele está morto: “Mãe, eu estou dependendo de você para dizer a verdade.”Mas o narrador já sabe a verdade. Ele sabe que o pai dormia, tinha outra família, ficava bêbado, roubava dinheiro onde podia. Faz perguntas sobre o homem como se não tivesse a certeza, mas tem a certeza. E a mãe dele suspira e confirma tudo o que pode. É um magnífico ethering póstumo de coração partido.não há vocalista em “Papa Was A Rollin ‘Stone”.,”The different Temptations all trade off lead vocals. Isso faz com que uma experiência musical mais rica e convincente, todos esses diferentes tons vocais saltando um para o outro. Até nos dá pequenos momentos de leviandade. (The way bass singer Melvin Franklin intones the line “and that ain’t right” is deadly serious, but it’s funny, too.) Mas também ajuda a pintar o quadro. Porque não há especificidade para “o papá era uma pedra rolante.”Em vez disso, é a história de milhões. Há muitos rolling stones por aí, e muitas famílias sem pai., Então as tentações cantam isso coletivamente, juntos sublinhando a verdade de que esta não é apenas a história de uma pessoa.
claro, as tentações em si não estavam felizes com nada disso. Eles podiam ver que “Papa Was A Rollin ‘Stone” era mais um disco de Norman Whitfield do que um disco de tentações. A canção já está em minutos antes de qualquer uma das tentações sequer aparecer. Eram estrelas, e não era para isto que se alistavam., (Há também uma história, usada na minissérie Tentations de 2001 que Dennis Edwards, o vocalista no primeiro verso, odiava a linha de abertura — “era o terceiro de setembro / um dia que eu sempre vou lembrar” — porque seu próprio pai tinha morrido em 3 de setembro. Mas o pai do Edwards tinha morrido a 3 de outubro, e não tinha sido um rolling stone. O Whitfield não sabia de nada disso quando estava a compor a canção.pouco depois do sucesso de “Papa Was A Rollin’ Stone”, as tentações reclamavam de Whitfield para Berry Gordy., E quando as vendas do álbum começaram a diminuir, Gordy atribuía-lhes um produtor/compositor diferente, e Whitfield deixaria a gravadora. Mas há algo a ser dito para desempenhar um papel na obra-prima de um grande realizador. É o que as tentações fazem em “Papa Was A Rollin’ Stone”.”A canção não funcionaria sem eles, sem aquele lindo redemoinho de vozes tensas e dolorosas. Talvez não funcionasse sem a tensão entre eles e o Whitfield, uma vez que a tensão é uma das forças motrizes da canção. Mas não é a canção deles., As tentações eram veículos, condutas para a maior visão de outra pessoa. E ao longo dos 61 anos de História da Billboard Hot 100, há muito poucos hits #1 tão perfeitos quanto essa visão.
BÔNUS de BATIDAS Aqui do Run-DMC 1988, mais resistente Que o Couro faixa “Papa Louco,” que foi “Papa Era Um Rollin’ Stone”:
(Run-DMC mais gráficos single foi o de 1986, Aerosmith colaboração “trilhar Este Caminho”, que alcançou a posição #4. É um 5.)
