“Quatro obras de arte para o direito do roubada”, “a Dama E o Cavalheiro In Black”,” em holandês, Sala trava a moldura vazia do mais famoso da falta de pinturas, “Cristo Em uma Tempestade No Mar Da Galiléia,” uma ilustração de um mesmo mais famosa passagem no Novo Testamento (Mateus, 8):
23 E, entrando ele no barco, seus discípulos o seguiram.,24 E eis que surgiu uma grande tempestade no mar, de modo que o navio estava coberto pelas ondas; mas ele estava dormindo.25 e seus discípulos vieram ter com ele, e o despertaram, dizendo: Senhor, salva-nos: perecemos.26 E ele lhes disse: Por que temeis, Ó fiéis? Então ele se levantou, e repreendeu os ventos e o mar; e havia uma grande calma.a pintura de Rembrandt, de 1633, o mesmo ano que o retrato do casal, é o oposto quase diametralmente oposto., Em vez de estabilidade calma, esta é uma das imagens mais dramáticas e dinâmicas de Rembrandt. A tela tem pouco mais de 5 pés de altura e mais de 4 pés de largura — o efeito é esmagador. Estamos no auge de uma violenta tempestade. Nuvens escuras brilham acima, ondas altas estão amarrando o barco, o vento já rasgou a vela principal ao meio. Quase não conseguimos distinguir as ondas das rochas contra as quais a pequena embarcação parece estar prestes a fundir-se.Jesus e os seus discípulos estão no barco. Alguns deles estão em pânico. Alguns deles estão a trabalhar para manter o barco Unido., Um está inclinado sobre o lado do barco, prestes a vomitar. Um deles está a olhar directamente para nós, agarrando-se ao boné com uma mão e a uma corda com a outra. Não tenho a certeza de qual discípulo é, mas é a cara de Rembrandt — a mesma cara que no também roubado “Auto-Retrato”, uma gravura em tamanho postal do mesmo período. Com uma observação cuidadosa, podemos perceber, no meio de todo este tumulto, que o próprio Jesus acordou da sua sesta e nem um pouco preocupado. “Oh, você de pouca fé.,”
em oposição ao retrato do casal, onde todos os detalhes foram criados por pinceladas minúsculas, quase invisíveis, as pinceladas aqui são selvagens, largos, windswept salpicos através da tela. Podemos realmente ver-quase tocar-a escovação vigorosa. É preciso trabalho para distinguir os pequenos rostos humanos. O barco foi arrastado para um ângulo de quase 45 graus para a água. Enquanto observamos, nós mesmos estamos desequilibrados. (Ou melhor, eram.,) “
— escrito por Lloyd Schwartz
O diretor de segurança do Museu Gardner, Anthony Amore, descreve Esta pintura e o que significa para ele tê-la perdido:
