Roy Orbison

Roy Kelton Orbison (23 avril 1936 – 6 décembre 1988), surnommé « The Big O », est un auteur-compositeur-interprète américain influent et un pionnier du rock and roll, dont la carrière discographique s’étend sur plus de quatre décennies. Au milieu des années 1960, Orbison était reconnu internationalement pour ses ballades d’amour perdu, ses mélodies rythmiquement avancées, sa gamme vocale de trois octaves, ses lunettes de soleil sombres caractéristiques et son utilisation parfois distinctive du falsetto, typique de chansons telles que « Only the Lonely », » Oh, Pretty Woman « et »Crying »., En 1989, il a été intronisé à titre posthume au National Academy of Popular Music/Songwriters Hall of Fame.

deux idées fausses courantes sur son apparence continuent obstinément à faire surface à propos D’Orbison: L’une, qu’il était albinos, et deux, qu’il portait ses lunettes noires de marque parce qu’il était aveugle ou presque. Ni l’un ni l’autre n’est correct, bien que sa mauvaise vision l’oblige à porter des verres correcteurs épais (il souffre depuis l’enfance d’une combinaison d’hypermétropie, d’astigmatisme sévère, de presbytie, d’anisométropie et de strabisme)., Les lunettes de soleil de marque Orbison étaient une déclaration de mode découlant d’un accident au début de sa carrière. En raison de monter sur scène dans quelques minutes, Orbison a laissé ses lunettes régulières dans un avion. Incapable de voir sans verres correcteurs, la seule autre paire de lunettes qu’il avait à sa disposition étaient des lunettes de soleil de prescription teintées de noir. « Je devais voir pour monter sur scène », alors il a porté les lunettes tout au long de sa tournée avec les Beatles, et il a continué avec elle pour le reste de sa carrière professionnelle. « Je vais juste faire ça et avoir l’air cool., »

Jeunesse et carrière

Orbison est né à Vernon, Texas, le deuxième fils de Nadine et Orbie Lee. Après avoir déménagé à Fort Worth vers 1943 pour trouver du travail dans les usines de munitions et d’avions agrandies à la suite de la Seconde Guerre mondiale, la famille a déménagé dans la petite ville pétrolière de Wink à la fin de 1946. La musique était une partie importante de sa vie de famille.

en 1949, à l’âge de 13 ans, il organise son premier groupe, « The Wink Westerners », et quand il ne chante pas avec le groupe, il passe son temps à jouer de la guitare et à écrire des chansons. Le groupe est apparu chaque semaine sur KERB radio à Kermit, Texas., Orbison est diplômé de Wink High School en 1954. Il a fréquenté le North Texas State College à Denton, au Texas, pendant un an, et s’est inscrit au Odessa Junior College en 1955 pour étudier l’histoire et l’anglais. Les Occidentaux clin d  » œil ont eu un certain succès à la télévision locale, étant donné 30 minutes émissions hebdomadaires sur KMID puis KOSA. L’un des invités de leur émission était Johnny Cash, qui leur a conseillé de chercher un contrat avec son producteur de disques, Sam Phillips, de Sun Records., Après avoir renommé The Wink Westerners en « Teen Kings », Orbison quitte l’université en mars 1956, déterminé à essayer sérieusement la musique, et se dirige vers Sun Records à Memphis, Tennessee.

La plupart des premières chansons qu’il a enregistrées ont été produites par Sam Phillips, qui a également produit Jerry Lee Lewis, Carl Perkins, Johnny Cash et Elvis Presley. Orbison obtient son premier succès commercial en juin 1956 avec « Ooby Dooby », une chanson écrite par des amis D’Orbison de l’Université., Sa chanson « Claudette », du nom de sa première femme, a été enregistrée par les Everly Brothers comme la face B de leur numéro 1 hit »All I Have To Do Is Dream ». Cependant, les sons rockabilly et blues des artistes de Sun n’ont pas apporté beaucoup de succès à Orbison et sa carrière semblait terminée, bien que les fans de musique rockabilly comptent ses disques parmi les meilleurs que ce genre de musique a à offrir., Pendant un certain temps, il a travaillé à Acuff-Rose Music à Nashville, Tennessee en tant que compositeur, puis a reçu un contrat par RCA, mais finalement Chet Atkins l’a référé à Fred Foster, le propriétaire de Monument Records, où il a déménagé après que son contrat avec RCA a pris fin en 1959.

percée et déclin soudain

à Monument, Foster l’encourage à rompre avec son style établi., Sous la direction de Foster, Il a commencé à écrire ses propres chansons seul ou en collaboration avec Joe Melson et plus tard Bill dees, développant sa voix d’Opéra signature, et créant un son inédit dans le rock and roll à l’époque. Son premier disque, « Uptown », connaît un succès modéré. Avec la sortie de « Only The Lonely » et sa montée immédiate au sommet des charts (#2 aux États-Unis, #1 au Royaume-Uni), il est devenu une star internationale du rock and roll. Son single suivant, « Running Scared » est devenu un numéro 1 américain., Tout au long de son séjour chez Monument Records, son groupe de sauvegarde était un groupe de musiciens de studio exceptionnels dirigé par Bob Moore. Le jeu de la voix D’Orbison contre le son dynamique mais épuré du groupe a donné aux disques D’Orbison un son unique et identifiable.

une influence puissante sur ses contemporains tels que les Rolling Stones, en 1963, Roy Orbison est la tête d’affiche d’une tournée européenne avec les Beatles, devenant des amis pour la vie avec le groupe, en particulier avec John Lennon et George Harrison. Orbison enregistrera plus tard avec Harrison dans le cadre des travelling Wilburys., Au cours de leur tournée en Europe, un Roy Orbison impressionné a encouragé les Beatles à venir aux États-Unis. Quand ils ont finalement décidé d’essayer L’Amérique, ils ont demandé à Orbison de gérer leur première tournée, mais son propre emploi du temps l’a forcé à refuser ce qui allait devenir un succès étonnant.

contrairement à de nombreux artistes, Orbison a maintenu son succès lorsque L’Invasion britannique a balayé L’Amérique en 1964. Son single « Oh, Pretty Woman » a brisé la mainmise des Beatles sur le Top 10, grimpant au numéro 1 des charts Billboard., Le disque a vendu plus d’exemplaires dans ses dix premiers jours de sortie que n’importe quel 45rpm jusqu’à ce moment-là et se vendrait à plus de sept millions d’exemplaires. La chanson est devenue plus tard l’air de signature pour le film Pretty Woman, nommé pour sa chanson, qui a fait la renommée de L’actrice Julia Roberts.

il tourne avec les Beach Boys en 1964, et avec les Rolling Stones en Australie en 1965. Il a eu beaucoup de succès en Angleterre, enregistrant trois singles à succès no.1 et a été plusieurs fois élu meilleur chanteur masculin de l’année.,

Orbison a signé un contrat avec MGM Records en 1966, et a joué dans le film musical western de MGM Studios, The Fastest Guitar Alive, dans lequel il interpréterait plusieurs chansons d’un album du même nom. Cependant, en raison de changements de goût musical, il a soudainement cessé d’avoir des succès aux États-Unis après 1967, et bien qu’il resterait populaire ailleurs, sa popularité américaine ne se rétablit que dans les années 1980.

Il a également connu des problèmes dans sa vie personnelle, avec la mort de sa première femme, Claudette (Frady), dans un accident, Deux ans plus tard, la maison familiale à Old Hickory Lake à Hendersonville, Tennessee a brûlé au sol alors Qu’Orbison était en tournée en Angleterre, et deux de ses trois jeunes fils, Anthony et Roy Jr., sont morts dans l’incendie. Le plus jeune garçon, Wesley, alors âgé de seulement trois ans, a été sauvé par les parents D’Orbison. Il a rencontré sa deuxième femme, Barbara, en août 1968, à Leeds, en Angleterre, et ils se sont mariés à Nashville le 25 mai 1969.

son contrat avec MGM a pris fin en 1973, et il a signé pour Mercury Records., Des chansons qui n’ont eu qu’un succès raisonnable en Amérique du Nord, telles que » Penny Arcade « et » Working for the Man », se classeront numéro 1 dans les charts australiens, et » Too Soon to Know  » sera numéro 3 en Angleterre. Sa popularité s’est étendue à L’Allemagne, et il a enregistré sa chanson à succès « Mama » en allemand. Ses disques étaient très demandés sur le » marché noir  » derrière le rideau de fer., En France, il est considéré comme le maître de la ballade de l’amour perdu dans la veine de la chanteuse la plus populaire de ce pays Édith Piaf, et une reprise de « Blue Bayou » D’Orbison chantée en français par Mireille Mathieu se hisse en tête des charts français. Les Fans aux Pays-Bas ont fondé son plus grand fan club mondial. Il a continué à se produire en Irlande, malgré les activités terroristes constantes en Irlande Du Nord. Une interprétation de la ballade populaire « Danny Boy » sur L’album Memphis de 1972 est considérée comme l’un des meilleurs enregistrements jamais réalisés de cette chanson très enregistrée.,

Il re-signe avec Monument en 1976, mais sa carrière reste dans le marasme jusqu’à la fin des années 1980.

résurgence dans les années 1980

en 1980, Orbison fait équipe avec Emmylou Harris pour remporter le Grammy Award de la meilleure performance Country par un Duo ou un groupe avec voix pour leur chanson, « That Lovin’ You Feelin’ Again ». En 1985, Orbison enregistre « Wild Hearts » pour le film de Nic Roeg insignifiance, sorti sur le label ZTT Records, produit par David Briggs et Will Jennings. L’inclusion de « In Dreams » dans le film Blue Velvet de David Lynch en 1986 a également contribué à la résurrection populaire D’Orbison., Il a été intronisé au Rock and Roll Hall of Fame en 1987, le discours d’intronisation prononcé par Bruce Springsteen (qui avait fait référence à Orbison et « Only The Lonely » dans sa chanson « Thunder Road »de 1975). Sa contribution pionnière a également été reconnue par le Rockabilly Hall of Fame. Après avoir signé un contrat d’enregistrement pour la première fois en 10 ans, avec Virgin Records, il a réenregistré sa chanson à succès de 1961, « Crying », en duo avec K. D. lang en 1987 pour la bande originale du film, Hiding Out. La chanson gagnerait le Grammy Award de la meilleure collaboration Country avec le chant.,

Roy Orbison and Friends: A Black and White Night, une émission spéciale de Cinemax en noir et blanc enregistrée au Coconut Grove de L’Ambassador Hotel à Los Angeles en 1988, a attiré L’attention D’Orbison sur une jeune génération., Orbison était accompagné d’une distribution de soutien who’s-who, organisée par le directeur musical T-Bone Burnett, tous les fans et tous les bénévoles qui ont fait pression pour participer: au piano était Glen Hardin, qui avait joué pour Buddy Holly et travaillé avec Elvis Presley pendant un certain nombre d’années; le guitariste James Burton avait également joué avec Presley; les voix de fond masculines, avec certains jouant également de la guitare, provenaient de Bruce Springsteen, Tom Waits, Elvis Costello, Jackson Browne, J. D. Southther et Steven Soles; et K. D. lang, Jennifer Warnes et Bonnie Raitt a fourni des voix de fond féminines.,

peu de temps après cette performance acclamée par la critique, tout en travaillant avec Jeff Lynne De Electric Light Orchestra sur les pistes d’un nouvel album, Orbison a rejoint Bob Dylan, George Harrison, Jeff Lynne et Tom Petty pour former The Traveling Wilburys, obtenant un succès commercial et critique substantiel. Il enregistre ensuite un nouvel album solo, Mystery Girl, produit par Orbison, Mike Campbell (des Heartbreakers de Tom Petty) et Jeff Lynne., Il comprenait un morceau de Bono de U2 (qui porte également des lunettes noires de marque et a coécrit le morceau « She’s a Mystery to Me » avec The Edge spécifiquement pour Orbison). Lors d’une cérémonie de remise des prix à Anvers, quelques jours avant sa mort, Roy Orbison a donné sa seule interprétation publique du Tube « You Got It » sous les applaudissements d’une foule immense.

mort

Orbison a subi un triple pontage cardiaque le 18 janvier 1978 et a aimé fumer la majeure partie de sa vie. Le 6 décembre 1988, à l’âge de 52 ans, il a subi une crise cardiaque mortelle alors qu’il rendait visite à sa mère dans la banlieue de Nashville, Tennessee, à Hendersonville., Sous la direction de sa deuxième épouse, Barbara, Roy Orbison a été inhumé le 15 décembre 1988 dans le cimetière Westwood Village Memorial Park à Westwood, en Californie. Ses deux fils et leur mère, Claudette, qui l’a précédé dans la tombe, avaient été enterrés à sa demande dans le cimetière Woodlawn Memorial Park à Nashville, Tennessee.

son nouvel album, Mystery Girl, et le single qui en découle, « You Got It », sont des succès posthumes, et sont généralement considérés comme le meilleur travail D’Orbison depuis son succès des années 1960., Il a été le gagnant posthume du Grammy Award 1991 pour la meilleure Performance vocale pop masculine et en 1992, les populaires « I Drove All Night » et « Heartbreak Radio » sont apparus sur L’album posthume, King of Hearts, produit par Jeff Lynne.

héritage

Orbison est surtout connu pour ses ballades d’amour perdu, et au sein de la communauté musicale, il est vénéré pour ses capacités d’écriture de chansons. Don Was, producteur de disques et fan D’Orbison, commentant les compétences d’écriture D’Orbison, a déclaré: « Il a défié les règles de la composition moderne., »L’auteur-compositeur Bernie Taupin, compositeur de nombreuses paroles pour Elton John, et d’autres ont qualifié Orbison de très en avance sur son temps, créant des paroles et de la musique d’une manière qui rompait avec toutes les traditions. La gamme vocale de Roy Orbison était impressionnante (trois octaves) et ses chansons étaient mélodieusement et rythmiquement avancées et lyriquement sophistiquées. Trois chansons écrites et enregistrées par Orbison, « Only The Lonely », « Oh, Pretty Woman » et « Crying », sont dans le Grammy Hall of Fame. En 2004, Rolling Stone a nommé ces trois chansons ainsi que  » In Dreams « sur sa liste des » 500 Plus Grandes Chansons de tous les temps., »En 1989, il a été intronisé à titre posthume au temple de la Renommée de la National Academy of Popular Music/Songwriters.

de la scène de Las Vegas en 1976, Elvis Presley a appelé Orbison « le plus grand chanteur du monde », et Barry Gibb des Bee Gees l’a appelé La « Voix de Dieu. »L’auteur–compositeur primé aux multiples Oscars Will Jennings (« My Heart Will Go On », de la bande originale du Titanic) l’a qualifié de » poète, auteur-compositeur, une vision », après avoir travaillé avec lui et co-écrit  » Wild Hearts., »Bob Dylan, plus tard un camarade de groupe D’Orbison dans The Traveling Wilburys, a écrit » Orbison transc transcendait tous les genres. Roy avec Roy, tu ne savais pas si tu écoutais du mariachi ou de l’Opéra. Il vous a gardé sur vos orteils. his ses compositions en trois ou quatre octaves qui vous donnaient envie de conduire votre voiture sur une falaise. Il chantait comme un criminel professionnel. His sa voix pourrait balancer un cadavre, vous laisser toujours murmurer à vous-même quelque chose comme,  » mec, je n’y crois pas. »Ses chansons chansons en chansons. Orbison était mortellement Grave-Pas de pollywog et pas de juvénile naissant., Il n’y avait rien d’autre à la radio comme lui. »

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