1980s in music (Italiano)

PopEdit

Gli anni 1980 videro la reinvenzione di Michael Jackson, la superstar mondiale di Prince e l’emergere nazionale di Madonna e Whitney Houston, che erano tutti tra i musicisti di maggior successo durante questo periodo.,

Michael Jackson, insieme a Prince, è stato il primo artista afroamericano ad avere i suoi video musicali in rotazione su MTV, con “Beat It” e “Billie Jean”. (Donna Summer ha inserito i primi due video di un’artista femminile afroamericana, con “She Works Hard for the Money” e “Unconditional Love”, entrambi nel 1983.) Jackson’s Thriller (1982) è l’album più venduto di tutti i tempi, vendendo 25 milioni di copie durante il decennio., Il suo altro album, Bad del 1987, ha l’onore di essere il primo album della storia ad avere cinque singoli al numero uno della Billboard Hot 100. Il suo tour mondiale di accompagnamento ha anche fatto la storia essendo il tour più alto incasso da un artista solista nel 1980, così come il più alto incasso al momento. Oltre ad essere l’artista più venduto del decennio, Jackson ha avuto nove singoli numero uno-più di qualsiasi altra attività durante il decennio – e ha trascorso il tempo più lungo al numero uno (27 settimane) negli 1980., Ha vinto numerosi premi, tra cui “Artist of the Decade” e “Artist of the Century”, ed è stata probabilmente la più grande star degli anni 1980.

Madonna è stata l’artista femminile di maggior successo del decennio. La sua terza uscita in studio, True Blue, è diventata l’album femminile più venduto degli anni ‘ 80.Altri album di Madonna del decennio includono Like a Virgin, uno degli album più venduti di tutti i tempi, e Like a Prayer (“Il più vicino all’arte come la musica pop”, ha detto Rolling Stone). Madonna ha fatto dei video musicali uno strumento di marketing ed è stata tra le prime a farne una forma d’arte., Molte delle sue canzoni hanno raggiunto le classifiche di tutto il mondo, come: “Like a Virgin”, “Papa Don’t Preach”, “La Isla Bonita” e “Like a Prayer”. Dopo l’album Like a Prayer del 1989, Madonna è stata nominata artista del decennio da diverse riviste e premi. “Pensavo che gli anni Ottanta fossero favolosi”, ha detto, ” e sono sicuro che Boy George sarebbe d’accordo con me.”

Whitney Houston è stata una delle artiste femminili più vendute del decennio negli Stati Uniti, dietro Madonna e Barbra Streisand., Il suo album di debutto omonimo è stato il più venduto album di debutto di un’artista femminile al momento, e il suo secondo album, Whitney, il primo da una donna a debuttare al numero 1 nella Billboard 200. È anche diventata la prima e unica artista a guadagnare sette canzoni numero uno consecutive nella Billboard Hot 100.

Paula Abdul ha colpito in grande nel 1988. Con il suo album di debutto Forever Your Girl, è stata la prima donna ad avere quattro singoli numero uno da un album di debutto (solo i Jackson 5 avevano fatto lo stesso con il loro debutto). Ha avuto cinque top ten hits dall’album.,

Nel 1980, il genere disco, in gran parte dipendente dalle orchestre, fu sostituito da una produzione synthpop più leggera, che successivamente alimentò la musica dance.

Nella seconda metà degli anni 1980, teen pop ha vissuto la sua prima ondata, con band e artisti tra cui Exposé, Debbie Gibson, Tiffany, New Edition, Stacey Q, The Bangles, New Kids on the Block, Laura Branigan, Boy George e altri diventando idoli adolescenti.

Importanti atti pop urbani americani degli anni 1980 includono Tina Turner, Lionel Richie, Michael Jackson, Donna Summer, Whitney Houston e Diana Ross., Artisti afroamericani come Lionel Richie e Prince sono diventati alcune delle più grandi star del decennio. I loro album di successo includevano 1999, Purple Rain e Sign” O ” the Times di Prince e Lionel Richie, Can’t Slow Down e Dancing on the Ceiling di Richie.

Prince è stato l’artista più prolifico del decennio, non solo essendo l’artista top-charting negli Stati Uniti e in tutto il mondo. È stato responsabile di artisti come Vanity 6, per i quali ha scritto la classifica dance-topping “Nasty Girl”; Morris Day e the Time, per i quali ha scritto la top 20 “Jungle Love”; Sheila E.,, per il quale ha scritto le prime dieci canzoni “The Glamorous Life” e il numero 11 “A Love Bizarre”; e Wendy & Lisa e Apollonia 6. Ha scritto “I Feel for You”per Chaka Khan, che gli è valso un Grammy come miglior canzone R&B;” Sugar Walls “per Sheena Easton; e oltre a fare un duetto con” U Got the Look”, ha scritto” Manic Monday”, un successo pop numero due per i Bangles. Gli artisti che hanno coperto la sua musica incluso Tom Jones, che ha portato la sua versione della canzone “Kiss” nella top 40 per la seconda volta nel decennio., Melissa Morgan ha portato la sua cover di “Do Me, Baby”in cima alle classifiche R&B nel 1986. Altri artisti importanti che hanno coperto Prince durante gli anni 1980 sono stati The Pointer Sisters e Cyndi Lauper. Ha anche vinto un Oscar per la canzone “Purple Rain”. Nel 1989, la cantante irlandese Sinead O’Connor registrò una cover della sua canzone “Nothing Compares 2 U”, che sarebbe diventata la più grande canzone dell’anno in tutto il mondo nel nuovo decennio a seguire. Prince ha avuto quattro singoli numero uno e 14 top ten hits sul grafico Hot 100.,

Lionel Richie ha collaborato con Diana Ross per registrare uno dei più grandi successi del decennio “Endless Love”, che ha superato le classifiche di Billboard per nove settimane. Altre canzoni di Richie, come” All Night Long “e” Hello ” anche in cima alle classifiche, e avrebbe avuto un totale di cinque successi numero uno e tredici top ten singoli. Diana Ross ha portato “Upside Down” al primo posto nel 1980; avrebbe avuto due singoli numero uno e otto top ten hit nel decennio. Tina Turner in cima alle classifiche con “What’s Love Got to Do with It” e ha segnato un totale di sei top ten singoli., “She Works Hard for the Money” di Donna Summer era una continuazione del movimento femminista iniziato negli anni ‘ 70 e un grido di battaglia per coloro che lavoravano duramente e volevano essere trattati in modo equo. Avrebbe cinque top ten singoli nel decennio.

Born in the USA di Bruce Springsteen, Back in Black degli AC / DC, Hysteria dei Def Leppard e Slippery When Wet di Bon Jovi sono stati alcuni degli album più venduti del decennio nella classifica Billboard Top 200.,

Diversi artisti britannici hanno fatto la transizione di successo al pop durante il 1980 e ha visto un grande successo commerciale, come David Bowie, Phil Collins, John Lennon, Billy Ocean, Sheena Easton e Paul McCartney. Molti gruppi pop britannici dominarono anche le classifiche americane nei primi anni 1980. Molti di loro divennero popolari a causa della loro costante esposizione su MTV, queste band includevano la Human League, Culture Club, Duran Duran e Wham!. Tra i quattro, hanno avuto 9 numeri uno degli Stati Uniti con successi come “Don’t You Want Me”, “Karma Chameleon”, “The Reflex”e” Wake Me Up Before You Go-Go”., Nella parte successiva del decennio, Rick Astley, George Michael come artista solista, Terence Trent D’Arby, e Belle giovani Cannibali tutti trovato il successo grafico.

All’inizio degli anni 1980, artisti australiani come Olivia Newton-John, Men at Work, Air Supply e AC / DC avevano tutti successo grafico, più tardi nel decennio INXS ha segnato successi. Il successo fisico di Olivia Newton-John supererebbe la Hot 100 per 10 settimane e sarebbe il più grande successo del decennio negli Stati Uniti; avrebbe avuto sei top ten singoli durante gli anni ‘ 80.,

Artisti americani come Michael Jackson, Madonna, Bruce Springsteen, Kool& the Gang, The Pointer Sisters, Billy Joel, Hall& Oates, Prince, Kenny Rogers e John Mellencamp, allora conosciuto come John Cougar, dominarono le classifiche per tutto il decennio negli Stati Uniti. Prince, Madonna, Jackson, Joel e Springsteen insieme a U2, Dire Straits, Phil Collins, The Police, Queen, The Rolling Stones e Eurythmics hanno ottenuto un enorme successo in tutto il mondo.,

RockEdit

Nel 1980, la musica rock è stato definito con maggiore precisione e suddiviso in più sottogeneri.

Hard rock e heavy/glam metalEdit

A partire dal 1983 e con un picco di successo nel 1986-1990, il decennio ha visto la rinascita della musica hard rock e l’emergere del suo sottogenere glam metal. Band come AC / DC, Queen, Def Leppard, Kiss, Mötley Crüe, Bon Jovi, Quiet Riot, Scorpions, Europe, Ratt, Twisted Sister, Poison, Dokken, Whitesnake e Cinderella furono tra gli artisti più popolari del decennio., Il 1980 ha visto l’emergere di popolarissimo hard rock band Guns N’ Roses e le rimonte di successo di Aerosmith e Alice Cooper alla fine del 1980. Il successo di hard rock atto Van Halen attraversato tutto il decennio, prima con il cantante David Lee Roth e poi con Sammy Hagar. Queen, che aveva ampliato la sua musica a generi sperimentali e crossover nei primi anni 1980, tornò all’hard rock guidato dalla chitarra con The Miracle nel 1989., Inoltre, alcune donne sono riuscite a raggiungere la celebrità nella scena hard rock degli anni ’80: Pat Benatar e Ann e Nancy Wilson degli Heart, che erano in circolazione dalla metà degli anni’ 70, sono i primi esempi di successo femminile nell’hard rock, e così sono entrambi ex-Runaways Joan Jett e Lita Ford.

La tendenza rock dell’arena degli anni 1970 continuò negli anni 1980 con band come Styx, Rush, Journey, Foreigner, REO Speedwagon, Aeros Top e Aerosmith.,

Tradizionalmente associato (e spesso confuso) con l’hard rock, l’heavy metal è stato anche estremamente popolare per tutto il decennio, con Ozzy Osbourne che ha raggiunto il successo durante la sua carriera solista; band come Iron Maiden, Judas Priest e Dio erano anche molto popolari artisti britannici. Speed metal pioneer Motörhead ha mantenuto la sua popolarità attraverso le uscite di diversi album.Le scene underground produssero una serie di sottogeneri metal più estremi e aggressivi: il thrash metal irruppe nel mainstream con band come Metallica, Slayer, Exodus, Anthrax e Megadeth., Alla fine del 1980, Metallica avrebbe raggiunto il successo mainstream e sarebbe diventato uno degli artisti musicali più venduti di tutti i tempi. Altri stili come death metal e black metal rimarrebbero un fenomeno subculturale.

Il decennio vide anche l’emergere di una serie di virtuosi della chitarra: Eddie Van Halen, George Lynch, Joe Satriani, Steve Vai, Randy Rhoads, Jason Becker e Yngwie Malmsteen ottennero riconoscimenti internazionali per le loro capacità. Anche se molto meno numerosi, virtuosi della chitarra basso anche guadagnato slancio nel 1980: Geddy Lee (di Rush), Billy Sheehan (di David Lee Roth e Mr., Big fame), Cliff Burton (dei Metallica) e il bassista alternative/funk metal Les Claypool (dei Primus fame) divennero famosi in quel periodo. Il fondatore e bassista degli Iron Maiden Steve Harris è stato anche elogiato numerose volte per il suo stile galoppante di suonare il basso.

Sia l’hard rock che l’heavy metal erano generi live estremamente popolari e le band girarono ampiamente in tutto il mondo.

Alternative rockEdit

Nel 1984, la maggior parte dei gruppi firmati per etichette discografiche indipendenti sono stati mineraria da una varietà di rock e in particolare 1960 influenze rock. Ciò ha rappresentato una brusca rottura con gli anni post-punk futuristici e iper-razionali.

Nel corso degli anni 1980, il rock alternativo era principalmente un fenomeno underground., Mentre a volte una canzone sarebbe diventata un successo commerciale o gli album avrebbero ricevuto elogi critici in pubblicazioni mainstream come Rolling Stone, il rock alternativo negli 1980 è stato principalmente relegato a etichette discografiche indipendenti, fanzine e stazioni radio universitarie. Le band alternative costruirono seguiti underground girando costantemente e pubblicando regolarmente album a basso budget. Nel caso degli Stati Uniti, nuove band si formarono sulla scia delle precedenti band, che crearono un vasto circuito sotterraneo in America, pieno di scene diverse in varie parti del paese., Anche se gli artisti alternativi americani degli anni 1980 non hanno mai generato vendite di album spettacolari, hanno esercitato una notevole influenza sui musicisti alternativi successivi e hanno gettato le basi per il loro successo.

Le prime band alternative americane come R. E. M., The Hits, The Feelies e Violent Femmes combinavano influenze punk con musica folk e influenze musicali mainstream. R. E. M., il suo album di debutto, Murmur (1983), è entrato nella Top 40 e ha generato un certo numero di seguaci jangle pop. Movimenti alternativi e indie pop sorsero in altre parti del mondo, dal Paisley Underground di Los Angeles (The Bangles, Rain Parade) alla Scozia (Aztec Camera, Orange Juice), all’Australia (The Church, The Trifids) e al Dunedin sound della Nuova Zelanda (The Clean, The Chills).,

Le etichette indie americane SST Records, Twin / Tone Records, Touch and Go Records e Dischord Records hanno presieduto il passaggio dall’hardcore punk che allora dominava la scena underground americana ai più diversi stili di alternative rock che stavano emergendo. Minnesota bande Hüsker Dü e le sostituzioni erano indicativi di questo cambiamento. Entrambi iniziarono come gruppi punk rock, ma presto diversificarono i loro suoni e divennero più melodici.,

Alla fine degli anni 1980, la scena alternativa americana era dominata da stili che andavano dall’eccentrico pop alternativo (Potrebbero essere Giants e Camper Van Beethoven), al noise rock (Big Black, Swans) all’industrial rock (Ministry, Nine Inch Nails) e al primo Grunge (Mudhoney, Nirvana). Questi suoni furono a loro volta seguiti dall’avvento di The Pixies di Boston e Jane’s Addiction di Los Angeles.

Le band alternative rock americane degli anni 1980 includevano Hüsker Dü, The Replacements, Minutemen, R. E. M., Dinosaur Jr.,, Pixies, e Sonic Youth che erano popolari molto prima del movimento Grunge dei primi anni 1990.

Nuovi cantanti e cantautori inclusi Michael Jackson, Bruce Springsteen, Tom Petty, Mark Heard, Lucinda Williams, Patti Smith, Rickie Lee Jones, Terence Trent D’Arby, Stevie Nicks, Suzanne Vega, Cheryl Wheeler e Warren Zevon. Rock e anche punk rock artisti come Peter Case, Phil Collins e Paul Westerberg transizione alla carriera come cantanti solisti.

Alla fine degli anni 1980, il termine è stato applicato a un gruppo di donne prevalentemente statunitensi., artisti, a cominciare da Suzanne Vega il cui primo album ha venduto inaspettatamente bene, seguita da artisti del calibro di Tracy Chapman, Nanci Griffith, k.d. lang e Tori Amos, che ha trovato il successo prima nel Regno Unito, poi nel suo mercato domestico.

Altre tendenzemodifica

Vari gruppi rock più vecchi hanno fatto un ritorno. Band originarie dalla prima alla metà degli anni 1960 come i Beach Boys e i Kinks hanno avuto successi con “Kokomo”, “Come Dancing” e “Do It Again”., Band con popolarità a metà degli anni 1970, come la Steve Miller Band e Steely Dan ha avuto anche successi con” Abracadabra “e”Hey Nineteen”. Il cantautore Bruce Springsteen ha pubblicato il suo album di successo Born In The USA, che ha prodotto un record di 7 singoli di successo. Stevie Ray Vaughan e George Thorogood scatenarono un revival di Atomic blues e Blues rock. La band hard rock di grande successo Led Zeppelin si sciolse dopo la morte del batterista John Bonham nel 1980, mentre i contemporanei AC / DC continuarono ad avere successo dopo la morte dell’ex frontman Bon Scott., Il country rock ha visto un declino dopo l’incidente aereo del 1977 dei Lynyrd Skynyrd e lo scioglimento del gruppo di maggior successo del genere, gli Eagles. I Grateful Dead hanno avuto il loro più grande successo nella storia della band con “Touch of Grey”. Gli Who sono riusciti a fornire le canzoni di successo “You Better You Bet” e “Eminence Front” prima di bruciare dopo la morte del loro batterista Keith Moon.

L’hardcore punk fiorì per tutta la prima metà degli anni 1980, con band leader del genere come Black Flag, Bad Brains, Minor Threat, Suicidal Tendencies, D. O. A. e Dead Kennedys tra gli altri., Cominciò a calare nella seconda metà del decennio, con la scena hardcore di New York che dominava il genere. Tuttavia, sperimenta un jumpstart alla fine degli anni 1980 con band emergenti come Operation Ivy e Green Day che definirebbero non solo il cosiddetto suono “East Bay”, ma l’impatto del suono punk e alternativo del decennio successivo. Alcuni dei quali sono ancora in giro oggi.

Gli anni ’80 si rivelarono un momento difficile per molti veterani degli anni ’60-‘ 70, molti dei quali incapaci o non disposti ad adattarsi alle tendenze attuali., Icone della musica come Bob Dylan, Neil Young, e i Rolling Stones pubblicato album che erano spesso di scarsa qualità e criticamente stroncato come hanno tentato di cimentarsi con i tempi che cambiano. MTV, in particolare, è stato un problema per molti artisti, in quanto ha messo un premio sulla giovinezza, bell’aspetto, e showmanship. Anche gli artisti che si associarono fortemente alla musica da discoteca caddero dalla grazia e furono spesso banditi dal gioco radiofonico.,

Contemporary R&BEdit

Contemporary R&B nato nel 1980, quando i musicisti ha iniziato l’aggiunta di un disco-come beats, la produzione high-tech, e di elementi di hip hop, soul e funk al rhythm and blues, il che rende più ballabile e moderno. Nel 1980 il gruppo si è esibito in una serie di concerti, tra i quali Michael Jackson, Prince, Jermaine Jackson, James Ingram, The S. O. S., Band, Stevie Wonder, Kool & la Banda, Jeffrey Osborne, Smokey Robinson, Rick James, Diana Ross e Lionel Richie, Terra, Vento & Fuoco, Nuova Edizione, Evelyn Re, Marvin Gaye, I Getti, DeBarge, Midnight Star, il Club Nouveau, Stephanie Mills, Jody Watley, Rockwell, Rene e Angela, e Freddie Jackson.

A metà degli anni 1980, molte delle registrazioni di artisti Luther Vandross, Freddie Jackson, Sade, Anita Baker, Teddy Pendergrass, Peabo Bryson e altri divennero ampiamente ascoltate sul nuovo formato radiofonico quiet storm., Il termine aveva avuto origine con l’album di Smokey Robinson del 1975 A Quiet Storm. Quiet storm è stato descritto come”R&La risposta di B al soft rock e all’adult contemporary-mentre era principalmente destinato al pubblico nero, quiet storm aveva le stesse dinamiche sobrie, ritmi e ritmi rilassati e sentimenti romantici.”

Tina Turner ha fatto un grande ritorno durante la metà degli anni 1980, mentre Donna Summer, Diana Ross, The Pointer Sisters e Irene Cara hanno avuto successo nelle classifiche pop prima metà del decennio., Whitney Houston, Janet Jackson e Jody Watley hanno avuto nella seconda metà del decennio. La Flashdance di Irene Cara… Che emozione è stato il numero uno canzone in tutto il mondo nel 1983, e per il decennio degli anni ‘ 80. Richard J. Ripani ha scritto che Janet Jackson, terzo album di Controllo (1986) è stato “importante per lo sviluppo di R&B per diversi motivi”, come lei e i suoi produttori, Jimmy Jam e Terry Lewis, predisposto un nuovo sound che fonde gli elementi ritmici del funk e della disco, con pesanti dosi di sintetizzatori, percussioni, effetti sonori e musica rap sensibilità., Ripani ha scritto che ” il successo di Control ha portato all’incorporazione di tratti stilistici del rap nei prossimi anni, e Janet Jackson doveva continuare ad essere uno dei leader in quello sviluppo.”Nello stesso anno, Teddy Riley ha iniziato a produrre registrazioni R&B che includevano influenze hip hop., Questa combinazione di R&B stile e ritmi hip hop è stato chiamato new jack swing, ed è stato applicato ad artisti come Bobby Brown, Keith Sweat, Ragazzo, Oggi, Wreckx-n-Effect, Big Daddy Kane, Kool Moe Dee, Pioggia D & Boyz, Tammy Lucas, Nayobe, Abstrac, Deja, Starpoint, e di Bell Biv DeVoe.

Michael Jackson è rimasto una figura di spicco nel genere alla fine degli anni 1980, dopo l’uscita del suo album Bad (1987) che ha venduto 6 milioni di copie negli Stati Uniti negli anni ‘ 80, e ha continuato a vendere più di 30 milioni di copie in tutto il mondo., L’album Janet Jackson del 1989 Janet Jackson’s Rhythm Nation 1814 ha continuato lo sviluppo del contemporaneo R&B negli anni 1990, come la title track dell’album “Rhythm Nation” ha fatto ” uso di elementi provenienti da tutto lo spettro R&B, incluso l’uso di un sample loop, uno swing tripletto, parti vocali rappate e note blues.,”L’uscita di Janet Jackson Rhythm Nation 1814 è diventato l’unico album nella storia a produrre successi numero uno nella Billboard Charts Hot 100 in tre anni solari separati—”Miss You Much” nel 1989, “Escapade” e “Black Cat” nel 1990, e “Love Will Never Do (Without You)” nel 1991—e l’unico album nella storia della Hot 100 ad avere sette top 5 singoli di successo.,

Hip hopEdit

che Comprende l’arte dei graffiti, break dance, rap, musica e fashion, hip-hop, che divenne dominante movimento culturale della comunità Afro-Americana nel 1980. L’Hip hop, genere musicale ha avuto una forte influenza sulla musica pop alla fine del 1980, che continua fino ad oggi.

Durante il 1980, il genere hip hop ha iniziato abbracciando la creazione di ritmo utilizzando il corpo umano, attraverso la tecnica di percussione vocale di beatboxing., Pionieri come Africa Bambaataa, DJ Kool Herc, Melle Mel, Grandmaster Flash and the Furious Five, Whodini, Sugarhill Gang, Doug E. Fresh, Biz Markie e Buffy dei Fat Boys fecero battute, ritmo e suoni musicali usando la bocca, le labbra, la lingua, la voce e altre parti del corpo. “Beatbox umano” artisti avrebbero anche cantare o imitare turntablism graffi o altri suoni dello strumento.

Il 1980 ha visto anche molti artisti fare dichiarazioni sociali attraverso l’hip hop., Nel 1982, Melle Mel e Duke Bootee registrarono ” The Message “(ufficialmente accreditato a Grandmaster Flash e The Furious Five), una canzone che prefigurava le dichiarazioni socialmente consapevoli di” It’s Like That “dei Run-DMC e”Black Steel in the Hour of Chaos” dei Public Enemy.

Musica elettronicamodifica

Negli anni 1980, i dischi di musica dance realizzati utilizzando solo strumenti elettronici divennero sempre più popolari, in gran parte influenzati dalla musica elettronica dei Kraftwerk e dalla disco music degli anni 1970., Tale musica è stata originariamente nata e diffusa attraverso le scene locali notturni regionali negli anni 1980, ed è diventato il tipo predominante di musica suonata nelle discoteche e nella scena rave.

La musica house è uno stile di musica dance elettronica che ha avuto origine a Chicago, Illinois, nei primi anni 1980. La musica house è stata fortemente influenzata da elementi di varietà di disco soul e funk., Il gioco del club da DJ pionieristici come Ron Hardy e Lil Louis, negozi di dischi di musica dance locali e il popolare Hot Mix 5 mostra sulla stazione radio WBMX-FM ha contribuito a diffondere la musica house a Chicago e tra i DJ in visita& produttori di Detroit. Trax Records e DJ International Records, etichette locali con una distribuzione più ampia, hanno contribuito a diffondere la musica house al di fuori di Chicago. Alla fine ha raggiunto l’Europa prima di diventare infuso nel pop mainstream & musica dance in tutto il mondo durante gli 1990.,

È stato ampiamente citato che il progetto iniziale per techno è stato sviluppato durante la metà degli anni 1980 a Detroit, Michigan, da Juan Atkins, Kevin Saunderson, Derrick May (i cosiddetti “Belleville Three”), e Eddie Fowlkes, i quali hanno frequentato la scuola insieme a Belleville High, vicino a Detroit. Anche se inizialmente concepito come musica di partito che è stato giocato su tutti i giorni programmi radiofonici misti e ha giocato alle feste date da cliquish, club di Detroit high school, è cresciuto fino ad essere un fenomeno globale.,

Paese musicEdit

Come 1980 aggiornato, pop-influenzato la musica country è stato lo stile dominante, attraverso tali atti come Kenny Rogers, Ronnie Milsap, T. G. Sheppard, Eddie Rabbitt, Crystal Gayle, Anne Murray e Dolly Parton., Il film Urban Cowboy del 1980, una commedia romantica con John Travolta e Debra Winger, ha generato un album di colonna sonora di successo con canzoni country in stile pop, tra cui” Lookin’ for Love “di Johnny Lee,” The Devil Went Down to Georgia “della Charlie Daniels Band,” Could I Have This Dance “di Murray e” Love the World Away ” di Rogers. Le canzoni, e il film stesso, ha provocato un boom primi anni 1980 nella musica country in stile pop, e l’epoca è talvolta conosciuto come il “Movimento Cowboy urbano”.

A metà degli anni 1980, il pubblico di musica country cominciava a stancarsi del country-pop., Sebbene alcuni artisti pop-country continuassero a registrare e pubblicare canzoni e album di successo, il genere, in generale, stava cominciando a soffrire. Nel 1985, un articolo del New York Times dichiarò la musica country “morta”. Tuttavia, a questo punto, diversi nuovi arrivati stavano lavorando dietro le quinte per invertire questa percezione.

L’anno 1986 ha portato alla luce diversi nuovi artisti che si sono esibiti in stili country tradizionali, come honky-tonk. Questo ha scatenato il movimento “nuovo tradizionalista”, o ritorno alla musica country tradizionale., Il maggior successo di questi artisti comprendeva Randy Travis, Dwight Yoakam, Ricky Van Shelton e Holly Dunn. Inoltre, artisti come Kathy Mattea e Keith Whitley, entrambi i quali si erano esibiti per alcuni anni prima, hanno avuto i loro primi grandi successi durante il 1986; Mattea era più in stile folk, mentre Whitley era puro honky-tonk. Ma il nuovo movimento tradizionalista aveva già preso piede già nel 1981, quando i nuovi arrivati come Ricky Skaggs e George Strait hanno avuto i loro primi grandi successi. Reba McEntire ha avuto il suo primo grande successo nel 1980 seguito da altri 15 singoli di successo numero uno durante il decennio., Anche, cantautore–chitarrista e Chet Atkins prodigio Steve Wariner anche emerso come un atto popolare a partire dai primi anni 1980. Un altro periodo di boom per i nuovi arrivati con nuovi stili tradizionalisti era 1989, quando artisti come Clint Black, Garth Brooks, Mary Chapin Carpenter, Lorrie Morgan e Travis Tritt hanno avuto i loro primi grandi successi., Era Whitley che è stato visto come uno dei portatori di fiaccole del nuovo movimento tradizionalista, grazie al suo puro stile honky-tonk nella vena di Lefty Frizzell e altri, e il suo potere stella era destinato a salire negli anni 1990; tuttavia, Whitley era un noto bevitore pesante, e fu l’avvelenamento da alcol che pose fine alla sua vita nel maggio 1989, poche settimane dopo una canzone sul trionfo sui demoni personali – “I’m No Stranger to the Rain”—divenne un enorme successo country., In linea con il movimento neotradizionalista, Dolly Parton, Linda Ronstadt e Emmylou Harris si unirono per pubblicare l’album Trio di platino del 1987. Composto per lo più da canzoni tradizionali impostate su arrangiamenti acustici, l’album ha vinto un Grammy nel 1988 per la migliore collaborazione country.

I duetti vocali erano anche popolari a causa delle loro armonie, in particolare i Bellamy Brothers e i Judds. Molte delle canzoni dei Bellamy Brothers includevano ganci carichi di doppio senso, su canzoni come”Do You Love as Good As You Look”., I Judds, un duo madre-figlia, hanno combinato elementi di pop contemporaneo e musica country tradizionale su canzoni come” Why Not Me “e”Grandpa (Tell Me ‘Bout the Good Ol’ Days)”.

Gruppi di musica country e gruppi hanno continuato a salire in popolarità durante il 1980. Il maggior successo del lotto è stato Alabama, una band di Fort Payne-based che ha mescolato suoni tradizionali e pop-country con southern rock. I loro concerti sono regolarmente esauriti, mentre i loro singoli hanno raggiunto regolarmente il numero 1 nella classifica Billboard Hot Country Songs., Nel 1989, Alabama è stato nominato Artista del decennio dall’Accademia di musica Country. Alla fine degli anni 1980, il gruppo aveva venduto più di 24 milioni di album negli Stati Uniti.

La classifica appena dietro Alabama in popolarità, per quanto riguarda i gruppi erano interessati, gli Oak Ridge Boys e The Statler Brothers, entrambi gruppi di armonia in quattro parti con il gospel e country-pop stylings., La popolarità di questi tre gruppi ha scatenato un boom di nuovi gruppi e band, e alla fine degli anni 1980, i fan stavano ascoltando atti come Restless Heart e Exile, quest’ultimo che in precedenza ha goduto di successo con la hit pop “Kiss You All Over”.

Nonostante il suono pop-country prevalente, duraturi atti dal 1970 e precedenti hanno continuato a godere di grande successo con i fan. George Jones, uno degli atti più longevi del tempo, ha registrato diversi singoli di successo, tra cui l’acclamato “Ha smesso di amarla oggi”. Conway Twitty ha continuato ad avere una serie di No., 1 hits, con “Desperado Love” del 1986 che diventa il suo 40 ° chart-topper nella Billboard Hot Country Singles chart, un record che rimase per quasi 20 anni. Il film Coal Miner’s Daughter ha profilato la vita di Loretta Lynn (con Sissy Spacek nel ruolo principale), mentre Willie Nelson ha anche avuto una serie di crediti di recitazione. Dolly Parton ha avuto molto successo nel 1980, con diversi ruoli cinematografici di primo piano, due album n.1 e 13 successi numero uno, e avendo molti tour di successo; ha anche collaborato con Emmylou Harris e Linda Ronstadt nel 1987 per l’album Trio multi-platino., Altri che erano stati in giro per un po ‘ e hanno continuato ad avere un grande successo erano Eddy Arnold, Johnny Cash, Merle Haggard, Waylon Jennings, Ray Price, Hank Williams Jr.e Tammy Wynette.

Oltre al nuovo arrivato Whitley, i migliori artisti country classici e influenti che morirono durante il decennio includevano Red Sovine, Whitey Ford, Marty Robbins, Merle Travis, Ernest Tubb, Wynn Stewart e Tex Williams. Anche se non direttamente associato alla musica country, Roy Orbison, uno dei preferiti di molti appassionati di musica country e il cui stile finì per essere influente con molti nuovi arrivati, morì nel 1988.