‘E dopo il disegno arriva la composizione. Un dipinto ben composto è fatto a metà’
Pierre Bonnard
Immaginate un bel disegno di una casa con un percorso che serpeggia fino ad esso, alberi su entrambi i lati in attento equilibrio, una scena di paesaggio classico che solo ‘funziona’.
Dov’è questo capolavoro? La Tate? La Nazionale?
No, attaccato alla porta del frigorifero, creato da un bambino di 4 anni.,
Da bambino, l’armonia visiva e la composizione vengono naturalmente.
I bambini sembrano iniziare con un senso quasi perfetto della composizione se hai bambini piccoli o hai la fortuna di avere uno qualsiasi dei tuoi vecchi disegni che hai creato da bambino, sono sicuro che troverai lo stesso per essere vero.
I bambini più piccoli vedono i bordi della carta come un’intera cornice da riempire e spesso li riempiono con un grande senso di equilibrio.
Quando inizi a crescere, sai – davvero vecchio come 9 o 10, è qui che iniziano i problemi di disegno., L’attenzione si sposta e si rivolge lontano dalla composizione alla ricerca di qualcosa di molto più importante, dove i riconoscimenti sono enormi e il rispetto ancora maggiore,la ricerca del premio finale…… realismo.
A reframing delle priorità
L’importanza che una volta era posta sui bordi della pagina, la “totalità” del pezzo sono ignorati a favore di oggetti singolari e la rappresentazione di questi oggetti nel modo più accurato e dettagliato possibile.,
Il premio non è più per la composizione, a un bambino di 10 anni non importa, l’attenzione è rivolta alla precisione e al realismo soprattutto “cose difficili da disegnare” come mani o volti. Ma l’obiettivo finale, il vero vincitore del premio è questo….Se riesci a disegnare una lattina accartocciata di Coca-Cola realisticamente sei il re della sala d’arte.
Il modo più semplice per iniziare
Una volta che hai deviato dal percorso della composizione durante l’infanzia è difficile recuperarlo, e avrai una naturale tendenza a posizionare gli oggetti al centro di un pezzo, questo è dovuto ai forti sistemi di simboli formati durante l’infanzia.,
Lowry ha abbracciato questa qualità semplicistica con il risultato che i suoi dipinti sembravano infantili.
Non è solo attraverso la gestione della vernice, ma la composizione della sua pittura dove tutto è polarizzato verso il centro. Se si vuole fare il salto verso una composizione più sofisticata ci sono alcune cose da considerare.
Scegliere un formato, quadrato o rettangolo
Un formato è solo un’altra parola per forma, e questo si riduce alle preferenze personali., Da quadrati, rettangolo, panoramico. La forma più semplice per creare una composizione equilibrata è un rettangolo, proprio come un pezzo di carta A4.
Il formato rettangolare: un formato classico ed estremamente flessibile. Quando un rettangolo viene visualizzato con il suo lato più corto nella parte superiore è noto come “formato verticale” e con il suo lato più lungo nella parte superiore “formato orizzontale”.
Il formato quadrato: questo può funzionare molto bene o molto male. Si vede molto raramente un quadro quadrato vecchio maestro., Questo perché è più difficile bilanciare un dipinto che ha un sacco di elementi all’interno, ad esempio, una raccolta di figure in un paesaggio all’interno di un formato quadrato. Può sembrare imbarazzante molto facilmente. Tuttavia, utilizzare un formato quadrato per un soggetto più contemporaneo, un astratto o un paesaggio marino minimalista, può essere molto efficace.,
3 è il numero magico
- composizione è su varietà poco “non fare due cose uguali”
- La “Regola dei Terzi” può essere la chiave per creare equilibrio nella pittura di paesaggio
- assicurati che le forme, gli spazi e gli spazi tra gli oggetti sono tutti diversi.
com * po * si * tion/ˌkämpəzishən / Sostantivo
1. La natura degli ingredienti o dei costituenti di qualcosa; il modo in cui un intero o una miscela è costituito.
2. L’azione di mettere insieme le cose; formazione o costruzione.,
La composizione può essere confusa e difficile da definire, non si nota davvero una buona composizione in un dipinto, è proprio lì, motivo per cui è uno dei miei 7 principi di pittura . La definizione del dizionario sopra non ci aiuta necessariamente. ‘ l’azione di mettere le cose insieme ‘ bene, questo è vero, ma le azioni di mettere le cose insieme in modo che ‘lavoro’ è più difficile da spiegare.
Se la miscelazione del colore riguarda le relazioni, il caldo al freddo, il luminoso al muto, allora la composizione riguarda la varietà – occupato per calmare, grandi e piccoli.
Non fare due cose uguali., Se hai una fila di pali di recinzione che vanno in lontananza – controlla gli spazi vuoti, dovrebbero essere tutti diversi.
Se hai una semplice natura morta con una brocca e un po ‘ di frutta – controlla le altezze, dovrebbero essere tutte diverse, controlla la larghezza, dovrebbero essere tutte diverse.
Questo sembra molto semplice, e lo è. È solo un modo semplice di analizzare il tuo set up iniziale. Questo metodo è vero per tutti i dipinti? No, ma più si guarda, più si noterà che questo è vero.
La regola dei terzi
Qual è la Regola dei Terzi?,
La regola dei terzi è molto comune nella fotografia. Aiuta immediatamente ad aggiungere tensione, equilibrio e interesse alla tua fotografia, ma si applica ugualmente alla composizione in pittura. Quando si crea una composizione orizzontale questo è ciò che si fa:
1. Dividi la tua pagina orizzontalmente in 3.
2. Decidi se avere il tuo orizzonte sul terzo superiore o sul terzo inferiore(il terzo inferiore è sempre più facile da bilanciare, aiuta a rendere il cielo vasto e imponente).
3. Dividere la verticale in terzi.
4. Allineare le aree di messa a fuoco all’intersezione tra le linee.
5., Ammirare i tuoi driver genius
Si può vedere nella pittura di Chardin sopra come ci sono numerosi esempi di allineamento di oggetti all’interno della regola dei terzi, la parte superiore della brocca, si allinea con il top linea orizzontale e si siede spessore alla linea verticale, anche la parte superiore della divertente pentolino sul lato sinistro si trova sulla linea orizzontale inferiore, solo per citarne alcuni.
Suggerimento pro: se hai un Mac, iphoto fa tutto il lavoro per te. Si può cambiare la dimensione e la regola di terze linee sono già sullo schermo per voi. Allinea, ridimensiona, ripeti.,
Come la tua fotocamera digitale può aiutare la tua composizione
La tua fotocamera digitale probabilmente ha una funzione di mirino integrata, spesso chiamata griglia. Si sovrappone ancora una volta la regola dei terzi sulla vostra immagine, basta allineare importanti elementi compositivi lungo queste linee o le loro intersezioni e voilà painting pittura istantanea.
Una parola di avvertimento
La regola dei terzi può funzionare molto bene all’interno di un rettangolo, tuttavia, per i paesaggi i quadrati possono essere più difficili da creare un dipinto equilibrato anche quando si attengono alle “regole”.,
Una breve storia
La regola dei terzi fu scritta per la prima volta da John Thomas Smith nel 1797., Nel suo libro ” Osservazioni sul Paesaggio Rurale:
“Regola dei terzi”, (se mi è consentito, per così chiamarlo)…, in una concezione di paesaggio, per determinare il cielo a circa due terzi ; o altro a circa un terzo, in modo che gli oggetti materiali potrebbero occupare gli altri due : Ancora una volta, i due terzi di un elemento (come l’acqua) per un terzo di un altro elemento (di terra); e poi tutti e due insieme, per fare un solo terzo di foto, di cui le altre due terzi dovrebbe andare per il cielo aeree e prospettive.,”
Se metti il principio di ‘non ci sono due spazi uguali’ con la ‘regola dei terzi’ puoi creare composizioni piacevoli molto facilmente. Se analizziamo la citazione qui sotto di Sir Joshua Reynolds possiamo vedere come entrambi questi punti sono toccati.,
“Due distinte, pari luci, non deve mai apparire la stessa immagine : Uno dovrebbe essere il principale e il resto sotto-ordinata, sia in dimensione e grado : le parti Disuguali e gradazioni di portare l’attenzione facilmente da parte a parte, mentre le parti di uguale aspetto tenendolo goffamente sospeso”
Sir Joshua Reynolds
Questo ultimo commento è la chiave, nessuno vuole una pittura ‘goffamente sospeso’., Commenta anche l’importanza del contrasto nel creare un’armonia al tuo lavoro:
“E per dare la massima forza e solidità al tuo lavoro, alcune parti dell’immagine dovrebbero essere il più chiare e alcune il più scure possibile : questi due estremi devono quindi essere armonizzati e riconciliati tra loro.”
Sir Joshua Reynolds
La media aurea
i dipinti classici avevano un approccio molto scientifico e strutturato, con molte cose confuse come rettangoli di radici e mezzi dorati., Sono spesso più matematici e pianificati di quanto tu possa mai immaginare….whooahh lì, ci stiamo muovendo in territorio classico complicato che merita una spiegazione adeguata, che affronterò in un prossimo post.
Il punto chiave da ricordare con la composizione riguarda la varietà – proprio come dice Reynolds “Parti e gradazioni disuguali portano facilmente l’attenzione da una parte all’altra”, quindi aggiungi varietà nei tuoi pezzi e inizia con una tela rettangolare.
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