La famosa fotografa Anne Geddes ha avuto una lunga carriera di successo grazie alle sue leggendarie fotografie di bambini. Le sue foto iconiche, che i neonati stella, sono stati trasformati in libri best-seller, calendari, e biglietti di auguri. In particolare nel corso degli anni 1990, Geddes ha guadagnato il plauso internazionale per il suo innovativo, toccante, e sguardo stravagante ai bambini.,
Per il successo di Geddes, potrebbe scioccare alcuni nell’apprendere che non è stata in studio per girare queste immagini iconiche dal 2015. Ora, grazie al suo account Patreon di recente apertura, i fan e gli appassionati di fotografia hanno la possibilità di andare dietro le quinte delle sue fotografie più famose e sostenere il suo ritorno a fare le immagini che il mondo ama. Come mente creativa con uno spirito imprenditoriale, Geddes si sta aprendo sulle difficoltà di lavorare come professionista creativo oggi.,
Nel condividere l’economia di ciò che serve per mettere in scena le sue fotografie elaborate e i loro rendimenti decrescenti a causa del modo in cui Internet funziona oggi, Geddes sta facendo luce su questioni che riguardano qualsiasi creatore che lavora oggi. Attraverso Patreon, Geddes sta riprendendo il controllo e permettendo al pubblico di sostenere il suo lavoro e farle continuare a produrre le sue incredibili foto di neonati.
Durante la nostra intervista esclusiva con Geddes, impariamo il funzionamento interno della sua iconica fotografia appena nata e perché ha fatto un passo indietro da questi scatti., Condivide anche l’importante lavoro filantropico in cui è coinvolta e ciò che i sostenitori possono aspettarsi quando diventano parte del suo Patreon.
Continua a leggere per l’affascinante conversazione di My Modern Met con questo leggendario fotografo.
Cosa ti ha attratto per la prima volta nella fotografia come mezzo creativo?
In realtà sono arrivato relativamente tardi alla fotografia. Sono cresciuto nel nord dell’Australia, in un ranch di bestiame, e durante la mia scuola, non c’erano corsi di fotografia disponibili. Semplicemente non mi è mai venuto in mente che essere un fotografo fosse un’opzione., Sono sempre stato interessato a qualsiasi tipo di arte, però, e come un adolescente, ho usato per iscriversi alla rivista Life, quando era nel suo periodo di massimo splendore. Sono rimasto affascinato dalla fotografia documentaria-come le immagini raccontavano virtualmente la storia completa. E sono stato particolarmente attratto dalle immagini di persone – il concetto di catturare un singolo momento nel tempo che sarebbe durato per sempre. Credo ancora nel potere di una singola immagine fino ad oggi.
Non ho immagini di me stesso come un neonato., Sono nato nel 1956, i giorni della macchina fotografica scatola brownie, e io sono la 3a figlia di 5 ragazze, quindi credo che i miei genitori non hanno posto un sacco di enfasi sulla cattura di quei momenti importanti, probabilmente a causa della mancanza di tempo più di ogni altra cosa. E non ho preso una macchina fotografica sul serio fino a quando avevo 25 anni. Gli anni precedenti lavoravo in televisione e il mio ufficio era molto vicino all’area della camera oscura utilizzata dal fotografo a tempo pieno del canale televisivo. Amavo l’odore di quelle sostanze chimiche e volevo saperne di più sull’intero processo.,
(continua) Io e mio marito ci siamo trasferiti a Hong Kong poco dopo, seguendo la sua carriera televisiva, e mi sono trovato in una posizione in cui avevo un tetto sopra la testa e un percorso chiaro davanti a me, così è stato quando ho preso in prestito la sua seconda mano Pentax K1000 e Anche se non è stato fino al nostro ritorno in Australia e sono entrato in uno studio fotografico che tutto è andato a posto per me. Sono sicuramente un fotografo di studio. Amo il concetto di creare il mio ambiente da zero-e amo l’illuminazione.,
Per i primi 10 anni della mia carriera, ho fatto esclusivamente ritratti privati, e mi sono specificamente commercializzato come fotografo di bambini. E quei 10 anni sono stati inestimabili in quanto ho imparato a trattare con bambini di età diverse. Con la ritrattistica, può essere difficile connettersi istantaneamente con un bambino che ti considera un estraneo e creare un’immagine di quel bambino per la loro famiglia da amare per sempre mette una pressione aggiuntiva su quella connessione.,
Sei stato nella lista dei bestseller del New York Times e hai venduto i tuoi calendari e libri in tutto il mondo. Qual è il tuo risultato più orgoglioso come creativo?
Il mio risultato più orgoglioso è stato il fatto che sono stato in grado di essere un narratore. I bambini non sono solo la nostra speranza per il futuro—con la loro stessa esistenza, saranno il nostro futuro. Eppure, così spesso li diamo per scontati o sottovalutiamo la loro importanza essenziale., Dobbiamo prenderci cura di loro ora, educarli, nutrirli e amarli ora; insegnare loro i valori di armonia, amore, comprensione, tolleranza e apprezzamento delle altre culture ora. Perché ogni neonato rappresenta la nostra eterna possibilità di nuovi inizi.
Il 2015 è stata l’ultima volta che sei stato in studio a fare il lavoro per cui sei così famoso. Cosa è cambiato per te e cosa hai fatto da allora?,
Dal 2015, ho avuto la fortuna di continuare il mio lavoro come Ambasciatore globale per la sensibilizzazione sulla malattia meningococcica, girando immagini della campagna di sopravvissuti e aiutando a raccontare le loro storie. Sono un ambasciatore ufficiale per March of Dimes. Negli Stati Uniti, una gravidanza su nove termina con un parto prematuro, e March of Dimes sta diligentemente lavorando per risolvere l’enigma del motivo per cui alcuni bambini nascono troppo presto., Sono anche ambasciatore per l’iniziativa “Shot at Life” della Fondazione delle Nazioni Unite, che mira a fornire vaccini salvavita nei paesi di tutto il mondo in cui le persone sono più vulnerabili. Un bambino muore ogni 20 secondi per una malattia prevenibile con il vaccino, ci credereste? Sono disponibile anche per parlare impegni, che mi piace molto.
Ma per quanto riguarda la mia creazione di quelle classiche immagini per bambini che sono così amate in tutto il mondo—l’ultima serie di immagini che ho creato per un calendario è stata The Signs of the Zodiac nel 2015., La maggior parte delle persone non si rende conto dei costi coinvolti nella creazione di una serie di 12 nuove immagini, che possono essere ovunque tra $200.000 e $300.000. C’è una quantità enorme di pre-produzione coinvolti prima ancora di arrivare a girare in studio. In realtà sto portando i miei clienti attraverso la realizzazione di alcune delle mie immagini passate, con foto e video dietro le quinte, i miei schizzi iniziali, i costumi, gli sfondi, ecc. Così, mentre i miei clienti mi stanno sostenendo, in cambio sto facendo loro sentire personalmente apprezzato e coinvolto non solo con la mia vita creativa, ma anche la mia vita in generale.,
Per molti anni, sono stato in grado di creare nuove immagini per biglietti di auguri, calendari e libri perché c’era un gioco finale—che significa royalties da questi prodotti ha contribuito a finanziare la mia prossima collezione di nuove immagini, e così via. Ma in questi giorni, una volta che un nuovo calendario viene rilasciato, le immagini sono immediatamente disponibili su Internet gratuitamente—che è totalmente fuori dal mio controllo. Ora quante case cinematografiche spenderebbero milioni per fare un film e poi renderlo disponibile gratuitamente? Questa è la situazione di molti creativi di oggi, e temo che un enorme, invisibile vuoto di creatività esiste per questa ragione esatta.,
Molte persone non capiscono veramente la configurazione necessaria per creare il tipo di immagini che si spara. Puoi spiegare un po ‘ circa l’investimento che va in un tiro?
Come ho spiegato in precedenza, la maggior parte delle persone semplicemente non hanno idea del costo coinvolto, né la quantità di lavoro che va in ogni serie di immagini. E sospetto che, poiché il mio argomento è generalmente bambini, tendono a pensare in qualche modo che sia tutto solo divertimento e carineria. Per creare i segni dello Zodiaco per esempio-wow-che è stato un grande progetto., La fase di pre-produzione avrebbe richiesto circa 6-8 mesi.
Questo ha coinvolto la ricerca nei componenti intricati di ogni segno, e c’è un sacco di informazioni contrastanti là fuori. Quindi, la mia ricerca ha richiesto circa un mese prima di decidere cosa caratterizzare con ogni immagine. Associati a ciascun segno zodiacale sono diversi colori, pianeti dominanti, elementi, simboli, glifi, fiori, pietre, ecc. L’astrologia è complicata!, Ho già fatto alcuni post sulla mia pagina Patreon, spiegando in dettaglio come alcune di queste immagini sono state fatte, e le persone sono stupite di sapere di tutto il lavoro che va avanti dietro le quinte.
In che modo la tecnologia ha cambiato il tuo lavoro come professionista e come puoi guadagnare dalla tua fotografia?
I cellulari sono così onnipresenti oggi e la loro tecnologia della fotocamera è notevolmente migliorata. Sento tutto il tempo che “ognuno è un fotografo in questi giorni”, ma in realtà non credo che sia vero., I milioni di immagini scattate in questo modo ogni giorno sono, per me, più di un pensiero fugace. Fotografi professionisti certamente sono stati costretti a ripensare come operano però, ed è molto difficile là fuori per un sacco di gente.
So che hai recentemente aperto un account Patreon per far entrare i tuoi fan nel tuo mondo. Cosa ti ha fatto decidere di saltare su questa piattaforma?
Avere i miei clienti a sostenere il mio lavoro è, per me, l’unico modo per tornare in studio creando più di quelle immagini che le persone conoscono e amano., Ma ci sono anche molti vantaggi per i miei clienti in cambio. E ‘ come entrare in una famiglia, dove sto facendo a me stesso più disponibile—facendo mensile live stream Q&e portarli con me in tutto il viaggio, che inizia con fino a venire con un tema, di ricerca, di rendere i costumi, avendo un acquerello dell’artista dipingere gli sfondi e i diversi elementi—tanto va su, prima che i bambini arrivano in studio!
I clienti ricevono anche piccoli benefici a sorpresa extra mentre li porto nel viaggio, e in cambio si sentono super coinvolti., E stiamo facendo collettivamente la differenza, perché una volta create le immagini per un nuovo calendario, sto donando tutte le mie royalties in beneficenza—in questo caso, March of Dimes, un’organizzazione incredibile che lavora instancabilmente per beneficiare la salute delle donne incinte e dei bambini ovunque. È praticamente una situazione win-win in tutto.
Come speri che la piattaforma ti aiuti a continuare la tua carriera creativa?,
In parole povere, senza mecenati per sostenere il mio lavoro, non ci saranno nuove immagini da parte mia perché continuare a autofinanziare nuove immagini senza alcun ritorno finanziario non ha senso per gli affari. E voglio continuare a fare la differenza pure. Il pubblico deve capire che sì, i creatori vogliono creare, ma i fatti duri freddi sono che hanno bisogno di finanziamenti per continuare. E ho molto altro da dire attraverso la mia fotografia!,
Cosa pensi che l’errata percezione più comune del pubblico riguardi le professioni creative, e in particolare te, come creativo di successo?
Penso che il pubblico a volte assuma che le idee creative escano dal nulla. E che i creatori continueranno a creare perché è proprio quello che fanno! Non equivalgono al fatto che la creazione costa denaro, come in qualsiasi altra professione. Se non puoi vendere ciò che hai creato, semplicemente non puoi sopravvivere come creatore., Per quanto riguarda il mio lavoro, molte persone sono cresciute con i miei libri, carte e calendari e il mio immaginario è parte del tessuto della loro vita. Il che è lusinghiero in un modo, ma ho sempre dovuto combattere il fatto che la mia materia, e i forti valori alla base coinvolti, a volte non sono presi sul serio come vorrei.
Cosa speri che il pubblico impari dalle tue sfide nel continuare a fare una carriera praticabile dalla fotografia professionale?,
Spero che portino via una comprensione non solo del lavoro coinvolto nella creazione delle mie immagini, ma anche del costo coinvolto. E Internet sta rendendo le cose molto difficili per molti creatori perché c’è un’ENORME aspettativa che tutto su Internet sia lì gratuitamente.
Quali sono le prospettive per te?
Si spera, un sacco di tempo in studio in cui sto creando con l’aiuto della mia famiglia mecenate, che si sentono ispirati e coinvolti nel mio / nostro continuare a fare la differenza. E ‘ il mio sogno!,
