William Butler Yeats (Italiano)

William Butler Yeats, (nato il 13 giugno 1865, Sandymount, Dublino, Irlanda—morto il 28 gennaio 1939, Roquebrune-Cap-Martin, Francia), poeta irlandese, drammaturgo e scrittore di prosa, uno dei più grandi poeti in lingua inglese del 20 ° secolo. Ha ricevuto il Premio Nobel per la letteratura nel 1923.,li>”Leda e il Cigno”

movimento / stile

• Irlandese rinascimento letterario

riconoscimenti

• il Premio Nobel

fondatore di

• Abbey Theatre

notevole membri della famiglia

• il fratello di Jack Butler Yeats

Yeats, padre di John Butler Yeats, era un avvocato che alla fine è diventato un pittore., Sua madre, Susan Pollexfen, era figlia di un ricco mercante di Sligo, nell’Irlanda occidentale. Attraverso entrambi i genitori Yeats (pronunciato “Yates”) ha sostenuto la parentela con varie famiglie protestanti anglo-irlandesi che sono menzionati nel suo lavoro. Normalmente, Yeats avrebbe dovuto identificarsi con la sua tradizione protestante-che rappresentava una potente minoranza tra la popolazione prevalentemente cattolica romana dell’Irlanda-ma non lo fece., Infatti, era separato da entrambe le tradizioni storiche a sua disposizione in Irlanda-dai cattolici romani, perché non poteva condividere la loro fede, e dai protestanti, perché si sentiva respinto dalla loro preoccupazione per il successo materiale. La migliore speranza di Yeats, sentiva, era quella di coltivare una tradizione più profonda di quella cattolica o protestante—la tradizione di un’Irlanda nascosta che esisteva in gran parte nelle prove antropologiche dei suoi costumi, credenze e luoghi santi sopravvissuti, più pagani che cristiani.,

Nel 1867, quando Yeats aveva solo due anni, la sua famiglia si trasferì a Londra, ma trascorse gran parte della sua infanzia e le vacanze scolastiche a Sligo con i suoi nonni. Questo paese—il suo paesaggio, il folklore e la leggenda soprannaturale-colorerebbe il lavoro di Yeats e formerebbe l’ambientazione di molte delle sue poesie., Nel 1880 la sua famiglia si trasferì a Dublino, dove frequentò la scuola superiore. Nel 1883 frequentò la Metropolitan School of Art di Dublino, dove la parte più importante della sua formazione fu l’incontro con altri poeti e artisti.

Nel frattempo, Yeats stava iniziando a scrivere: la sua prima pubblicazione, due brevi testi, apparve nella Dublin University Review nel 1885. Quando la famiglia tornò a Londra nel 1887, Yeats prese la vita di uno scrittore professionista., Si unì alla Società teosofica, il cui misticismo lo attraeva perché era una forma di vita immaginativa molto lontana dal mondo di tutti i giorni. L’età della scienza era repellente per Yeats; era un visionario e insisteva per circondarsi di immagini poetiche. Iniziò uno studio dei libri profetici di William Blake, e questa impresa lo portò a contatto con altre tradizioni visionarie, come quella platonica, neoplatonica, swedenborgiana e alchemica.

Yeats era già un giovane orgoglioso, e il suo orgoglio gli richiedeva di fare affidamento sul proprio gusto e sul suo senso dello stile artistico. Non era vanaglorioso, ma l’arroganza spirituale gli veniva facilmente. Le sue prime poesie, raccolte in The Wanderings of Oisin, e Altre poesie (1889), sono opera di un esteta, spesso bello ma sempre rarefatto, il grido di un’anima per la liberazione dalle circostanze.

Yeats divenne rapidamente coinvolto nella vita letteraria di Londra. Divenne amico di William Morris e W. E., Henley, ed era un cofondatore del Rhymers ‘ Club, i cui membri includevano i suoi amici Lionel Johnson e Arthur Symons. Nel 1889 Yeats incontrò Maud Gonne, una bellezza irlandese, ardente e brillante. Da quel momento, come ha scritto, ” è iniziata la preoccupazione della mia vita.”Si innamorò di lei, ma il suo amore era senza speranza. Maud Gonne lo amava e lo ammirava, ma non era innamorata di lui. La sua passione è stata profusa su Irlanda; lei era un patriota irlandese, un ribelle, e un retore, comandando in voce e di persona., Quando Yeats si unì alla causa nazionalista irlandese, lo fece in parte per convinzione, ma soprattutto per amore di Maud. Quando la commedia di Yeats Cathleen ni Houlihan fu rappresentata per la prima volta a Dublino nel 1902, interpretò il ruolo del protagonista. Fu durante questo periodo che Yeats passò sotto l’influenza di John O’Leary, un leader carismatico dei Feniani, una società segreta di nazionalisti irlandesi.

Dopo il rapido declino e la morte del controverso leader irlandese Charles Stewart Parnell nel 1891, Yeats sentì che la vita politica irlandese perse il suo significato., Il vuoto lasciato dalla politica potrebbe essere riempito, sentiva, dalla letteratura, dall’arte, dalla poesia, dal dramma e dalla leggenda. The Celtic Twilight (1893), un volume di saggi, è stato il primo sforzo di Yeats verso questo fine, ma il progresso è stato lento fino al 1898, quando ha incontrato Augusta Lady Gregory, un aristocratico che sarebbe diventato un drammaturgo e il suo caro amico. Stava già raccogliendo vecchie storie, la tradizione dell’Irlanda occidentale. Yeats ha scoperto che questa tradizione suonava con il suo sentimento per il rituale antico, per le credenze pagane mai completamente distrutte dal cristianesimo., Sentiva che se avesse potuto trattarla in uno stile rigoroso e alto, avrebbe creato una vera poesia mentre, in termini personali, si muoveva verso la propria identità. Dal 1898, Yeats trascorse le sue estati a casa di Lady Gregory, Coole Park, nella contea di Galway, e alla fine acquistò un castello normanno in rovina chiamato Thoor Ballylee nel quartiere. Sotto il nome della Torre, questa struttura sarebbe diventata un simbolo dominante in molte delle sue ultime e migliori poesie.

Nel 1899 Yeats chiese a Maud Gonne di sposarlo, ma lei rifiutò., Quattro anni dopo sposò il maggiore John MacBride, un soldato irlandese che condivideva il suo sentimento per l’Irlanda e il suo odio per l’oppressione inglese: fu uno dei ribelli in seguito giustiziato dal governo britannico per la loro parte nella Rivolta di Pasqua del 1916. Nel frattempo, Yeats si dedicò alla letteratura e al dramma, credendo che poesie e opere teatrali avrebbero generato un’unità nazionale in grado di trasfigurare la nazione irlandese., Egli (insieme a Lady Gregory e altri) è stato uno dei creatori del Teatro letterario irlandese, che ha dato la sua prima rappresentazione a Dublino nel 1899 con la commedia di Yeats La contessa Cathleen. Fino alla fine della sua vita Yeats rimase un direttore di questo teatro, che divenne l’Abbey Theatre nel 1904. Nel periodo cruciale dal 1899 al 1907, gestì gli affari del teatro, incoraggiò i suoi drammaturghi (in particolare John Millington Synge) e contribuì a molte delle sue opere., Tra questi ultimi che entrarono a far parte del repertorio dell’Abbey Theatre ci sono The Land of Heart’s Desire (1894), Cathleen ni Houlihan (1902), The Hour Glass (1903), The King’s Threshold (1904), On Baile’s Strand (1905) e Deirdre (1907).

Yeats pubblicò diversi volumi di poesia durante questo periodo, in particolare Poems (1895) e The Wind Among the Reeds (1899), che sono tipici dei suoi primi versi nella loro atmosfera onirica e nel loro uso del folklore e della leggenda irlandese., Ma nelle collezioni In the Seven Woods (1903) e The Green Helmet (1910), Yeats scartò lentamente i colori e i ritmi preraffaelliti dei suoi primi versi e lo epurò da alcune influenze celtiche ed esoteriche. Gli anni dal 1909 al 1914 segnano un cambiamento decisivo nella sua poesia. L’atmosfera ultraterrena ed estatica dei primi testi si è chiarita, e le poesie in Responsibilities: Poems and a Play (1914) mostrano un irrigidimento e un indurimento della sua linea di versi, un immaginario più sparso e risonante e una nuova immediatezza con cui Yeats affronta la realtà e le sue imperfezioni.,

Nel 1917 Yeats pubblicò I Cigni selvatici a Coole. Da allora in poi ha raggiunto e mantenuto il culmine della sua realizzazione—un rinnovamento di ispirazione e un perfezionamento della tecnica che sono quasi senza paralleli nella storia della poesia inglese. La Torre (1928), dal nome del castello che possedeva e aveva restaurato, è opera di un artista pienamente compiuto; in essa, l’esperienza di una vita è portata alla perfezione della forma. Tuttavia, alcuni dei più grandi versi di Yeats furono scritti successivamente, apparendo in The Winding Stair (1929)., Le poesie in entrambe queste opere utilizzano, come i loro soggetti e simboli dominanti, la Rivolta di Pasqua e la guerra civile irlandese; la torre di Yeats; l’Impero bizantino e i suoi mosaici; Platone, Plotino e Porfido; e l’interesse dell’autore nella ricerca psichica contemporanea. Yeats spiegò la sua filosofia nell’opera in prosa A Vision (1925, revised version 1937); questa meditazione sulla relazione tra immaginazione, storia e occulto rimane indispensabile per gli studenti seri di Yeats nonostante le sue oscurità.,

Nel 1913 Yeats trascorse alcuni mesi a Stone Cottage, Sussex, con il poeta americano Ezra Pound come suo segretario. Pound stava quindi modificando le traduzioni delle opere teatrali nō del Giappone, e Yeats ne era molto entusiasta. Il dramma nō ha fornito un quadro di dramma progettato per un piccolo pubblico di iniziati, un dramma stilizzato e intimo in grado di utilizzare appieno le risorse offerte da maschere, mimo, danza e canto e trasmettere—in contrasto con il teatro pubblico—il simbolismo recondito di Yeats., Yeats ideò quello che considerava un equivalente del dramma nō in opere come Four Plays for Dancers (1921), At the Hawk’s Well (eseguita per la prima volta nel 1916) e molte altre.

Nel 1917 Yeats chiese a Iseult Gonne, figlia di Maud Gonne, di sposarlo. Ha rifiutato. Alcune settimane dopo ha proposto di Miss George Hyde-Lees e fu accettato; si sposarono nel 1917. Una figlia, Anne Butler Yeats, è nato nel 1919, e un figlio, William Michael Yeats, nel 1921.,

Nel 1922, alla fondazione dello Stato Libero d’Irlanda, Yeats accettò un invito a diventare membro del nuovo Senato irlandese: servì per sei anni. Nel 1923 fu insignito del Premio Nobel per la letteratura. Ora una figura celebrata, era indiscutibilmente uno dei poeti moderni più significativi. Nel 1936 fu pubblicato il suo Oxford Book of Modern Verse, 1892-1935, una raccolta delle poesie che amava. Ancora lavorando alle sue ultime opere teatrali, completò L’uovo di Herne, il suo lavoro più rumoroso, nel 1938., Le ultime due raccolte di versi di Yeats, New Poems e Last Poems and Two Plays, apparvero rispettivamente nel 1938 e nel 1939. In questi libri molti dei suoi temi precedenti sono raccolti e rielaborati, con un’immensa gamma tecnica; l’anziano poeta stava usando ritmi ballad e struttura di dialogo con energia immutata mentre si avvicinava al suo 75 ° anno.

Yeats morì nel gennaio 1939 mentre era all’estero. Le disposizioni finali per la sua sepoltura in Irlanda non potevano essere fatte, così fu sepolto a Roquebrune, in Francia., L’intenzione di seppellire il suo corpo a Sligo fu sventata quando iniziò la seconda guerra mondiale nell’autunno del 1939. Nel 1948 il suo corpo fu finalmente riportato a Sligo e sepolto in un piccolo cimitero protestante a Drumcliffe, come ha specificato in “Under Ben Bulben”, nelle sue ultime poesie, sotto il suo epitaffio: “Cast a cold eye/On life, on death.Cavaliere, passa!”

Se Yeats avesse smesso di scrivere all’età di 40 anni, probabilmente ora sarebbe stato valutato come un poeta minore che scriveva in una tradizione preraffaellita morente che aveva tratto rinnovata bellezza e intensità per un certo periodo dalla rinascita celtica., Non c’è precedente nella storia letteraria per un poeta che produce la sua più grande opera tra i 50 ei 75 anni. Il lavoro di Yeats di questo periodo prende la sua forza dal suo lungo e dedicato apprendistato alla poesia; dai suoi esperimenti in una vasta gamma di forme di poesia, dramma e prosa; e dalla sua crescita spirituale e la sua graduale acquisizione di saggezza personale, che ha incorporato nel quadro della sua mitologia.,

La mitologia di Yeats, da cui nasce il simbolismo distillato del suo grande periodo, non è sempre facile da capire, né Yeats intendeva che il suo pieno significato fosse immediatamente evidente a chi non conosceva il suo pensiero e la tradizione in cui lavorava. La sua visione ciclica della storia gli suggeriva una ricorrenza e una convergenza di immagini, in modo che si moltiplicassero e si arricchissero; e questo progressivo arricchimento può essere rintracciato in tutta la sua opera., Tra le immagini dominanti di Yeats ci sono Leda e il cigno; Elena e l’incendio di Troia; la Torre nelle sue molte forme; il sole e la luna; la casa in fiamme; grotta, albero di spine e pozzo; aquila, airone, gabbiano e falco; uomo cieco, uomo zoppo e mendicante; unicorno e fenice; cavallo, segugio e cinghiale. Eppure queste immagini tradizionali sono continuamente convalidate dal loro allineamento con l’esperienza personale di Yeats, ed è questo che dà loro la loro qualità particolarmente vitale. Nei versi di Yeats sono spesso modellati in una retorica forte e orgogliosa e nei molti toni poetici di cui è stato il maestro., Tutti sono informati dalle due qualità che Yeats apprezzato e che ha mantenuto nella vecchiaia—passione e gioia.