care sunt mișcările în muzica clasică?

ce este o mișcare?

o piesă mai lungă de muzică clasică este adesea împărțită în bucăți mai mici, de dimensiuni ale mușcăturii. Ea face mai ușor pentru a efectua și de a asculta, și oferă un pic de contrast. Este ca și cum ai avea o masă cu patru feluri în loc să te încarci cu o farfurie mare de paste brânzoase.la fel ca pastele, ideea mișcărilor în muzică se întoarce mult. Concertele au fost în jur de dinainte de vremea lui Vivaldi și, în general, au trei mișcări., Două rapide, astfel încât solistul sau soliștii să se poată arăta (evident). Și o mișcare lentă contrastantă în mijloc, o șansă de a fi mai expresivă sau mai romantică.

Simfonia nu exista atunci. În schimb, cei de la Bach și Handel au scris suite orchestrale. Ca și concertele, acestea sunt împărțite în bucăți sau mișcări, majoritatea bazate pe dansuri tradiționale precum gavottes sau minuets.

forma sonată explicată prin Simfonia lui Mozart nr.,și când Simfonia a apărut, chiar înainte de vremea lui Mozart și Haydn, s-a bazat pe această idee. Mișcările sunt toate legate de a fi în aceeași cheie (de cele mai multe ori) și de a se completa reciproc, ca cursul unei mese, pentru a folosi din nou această analogie. Diferența este că mișcările dintr-o simfonie urmează o formulă specifică. Aici este:

mișcarea de deschidere

de obicei luminos și optimist. Tradiția este că aceasta urmează forma Sonata., Practic, aceasta înseamnă că secțiunea de deschidere a mișcării este repetată, apoi răsucită și mutilată într-un mod interesant, înainte de a fi auzită din nou.

A doua mișcare

de obicei lentă și sedată, fie melancolică, fie politicoasă și delicată.

A treia mișcare

aceasta poate lua forma unui dans — menuetul — care este o întoarcere directă către suitele orchestrale ale lui Bach și Handel. Poate fi alternativ un scherzo zgomotos, plin de umor — literalmente o glumă muzicală.

mișcarea finală

puternică, triumfătoare și asertivă, adesea cu secțiuni repetate.,

ideea acestei simfonii sau formule de masă în patru mișcări nu este doar din epoca lui Mozart și Haydn; alți compozitori de mai târziu au urmat exemplul. Acestea includ Brahms, Mendelssohn, Schumann, Ceaikovski și Beethoven (de cele mai multe ori). Tradiția de a scrie o piesă în mișcări a îndurat până acum. Astăzi se scriu piese care sunt împărțite în mișcări pentru contrast sau pentru a oferi interpreților o pauză.

și aceste pauze aduc propriile întrebări. Poate fi ușor ciudat într-un concert, când există o pauză în muzică. Ar trebui să aplaude?, Și în înregistrări, este o chestiune de preferință personală dacă ar trebui să ascultați mișcările în mod izolat sau doar ca parte a mesei mai mari.

sfatul meu? Depinde de tine, atâta timp cât vă bucurați de muzică.Russell Torrance prezintă micul dejun clasic pe ABC Classic (de luni până vineri, 6am-10am.) În această serie de întrebări și răspunsuri, Russell Torrance își asumă întrebările arzătoare despre muzica clasică.

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *