IdentityEdit
în cursul păsării în cușcă, Maya, care a fost descrisă ca fiind „un personaj simbolic pentru fiecare fată de culoare care crește în America”, trece de la a fi o victimă a rasismului cu un complex de inferioritate la o persoană conștientă de sine care răspunde la rasism cu demnitate și cu un puternic sentiment al propriei identități. Savantul Feminist Maria Lauret afirmă că ” formarea identității culturale feminine „este țesută în narațiunea cărții, stabilind-o pe Maya ca”un model pentru femeile de culoare”., Savantul Liliane Arensberg numește această prezentare „Tema identității” lui Angelou și un motiv major în narațiunea lui Angelou. Viața neliniștită a Maya în cuști Bird sugerează sentimentul ei de sine „ca perpetuu în procesul de a deveni, de a muri și de a renaște, în toate ramificațiile sale”. Savantul de literatură afro-americană Dolly McPherson este de acord, afirmând că Angelou folosește Creativ mitologia și teologia creștină pentru a prezenta temele biblice ale morții, regenerării și Renașterii.,după cum indică Lauret, Angelou și alți scriitori de sex feminin de la sfârșitul anilor 1960 și începutul anilor 1970 au folosit autobiografia pentru a reimagina modalități de a scrie despre viața și identitatea femeilor într-o societate dominată de bărbați. Până în acest moment, femeile de culoare nu au fost descrise în mod realist la Afro-American de ficțiune și autobiografie, în sensul că Angelou a fost una dintre primele Negru autobiographers să prezinte, cât mai Cudjoe pus-o, „un puternic și autentic semnificație a feminității în căutarea ei pentru înțelegere și dragoste, mai degrabă decât de amărăciune și disperare”., Lauret vede o legătură între autobiografiile lui Angelou, pe care Lauret le numește „ficțiuni ale subiectivității” și „narațiuni feministe la persoana întâi”, și narațiuni fictive la persoana întâi (cum ar fi camera femeilor de Marilyn French și caietul de aur de Doris Lessing) scrise în aceeași perioadă. Așa cum fac francezii și Lessing în romanele lor, Angelou îl angajează pe narator ca protagonist și depinde de „iluzia prezenței în modul lor de semnificație”.ca o fată strămutată, durerea Maya este agravată de conștientizarea deplasării ei., Ea este” copilul uitat „și trebuie să se împace cu” realitatea inimaginabilă ” de a fi neiubit și nedorit; trăiește într-o lume ostilă care definește frumusețea în termeni de alb și care o respinge pur și simplu pentru că este o fată neagră. Maya internalizează respingerea pe care a experimentat – o-credința ei în propria ei urâțenie a fost „absolută”. McPherson consideră că conceptul de familie, sau ceea ce ea numește „preocupări de rudenie”, în cărțile lui Angelou trebuie înțeleasă în lumina deplasării copiilor la începutul păsării în cuști., Fiind trimis departe de părinții lor a fost o respingere psihologică, și a dus la o căutare pentru dragoste, acceptare, și auto-valoare pentru ambele Maya și Bailey.Angelou își folosește numeroasele roluri, încarnări și identități de-a lungul cărților sale pentru a ilustra modul în care opresiunea și istoria personală sunt interdependente. De exemplu, în cuști Bird, Angelou demonstrează „obiceiul rasist” de redenumire afro-americani, așa cum se arată atunci când angajatorul ei alb insistă să o numească „Maria”. Angelou descrie redenumirea angajatorului ca „oroarea infernală de a fi”chemată din nume””., Savantul Debra Walker King o numește o insultă rasistă și un atac împotriva rasei și imaginii de sine a Mayei. Redenumirea subliniază sentimentele de inadecvare ale Mayei și denigrează identitatea, individualitatea și unicitatea ei. Maya înțelege că este insultată și se răzvrătește prin ruperea farfuriei preferate a doamnei Cullinan, dar se simte răzbunată când, în timp ce părăsește casa angajatorului, Doamna Cullinan își primește în sfârșit numele. Un alt incident din carte care solidifică identitatea Maya este călătoria ei în Mexic cu tatăl ei, când trebuie să conducă o mașină pentru prima dată., În contrast cu experiența ei în Timbre, Maya este în cele din urmă „în controlul soarta ei”. Această experiență este esențială pentru creșterea Maya, așa cum este incidentul care o urmează imediat, scurta ei perioadă de lipsă de adăpost după ce s-a certat cu prietena tatălui ei. Aceste două incidente dau Maya o cunoaștere a autodeterminării și confirmă valoarea ei de sine.erudita Mary Burgher crede că autobiografii negri ca Angelou au demascat stereotipurile mamelor afro-americane ca „crescătoare și matriarhă” și le-au prezentat ca având „un rol creativ și împlinitor personal”., Lupton consideră că construcția parcelei și dezvoltarea personajelor lui Angelou au fost influențate de același motiv mamă/copil, așa cum se găsește în opera poetului renascentist din Harlem, Jessie Fauset. În primii cinci ani de viață, Maya se gândește la ea însăși ca orfană și găsește confort în gândul că mama ei este moartă. Sentimentele Mayei și relația cu propria mamă, pe care o acuză pentru abandonul ei, se exprimă în ambivalență și „agresiune violentă reprimată”. De exemplu, Maya și fratele ei distrug primele cadouri de Crăciun trimise de mama lor., Aceste sentimente puternice nu sunt rezolvate până la sfârșitul cărții, când Maya devine ea însăși mamă, iar mama ei devine în cele din urmă prezența hrănitoare pentru care Maya și-a dorit. Cele două influențe materne principale asupra vieții Maya se schimbă, de asemenea; Vivian devine un participant mai activ, în timp ce mama devine mai puțin eficientă pe măsură ce Maya, devenind ea însăși mamă, se mută din copilărie la maturitate.
RacismEdit
Pentru mai mulți ani înainte de a scrie Pasăre în Colivie, Angelou a lucrat cu Dr. Martin Luther King Jr., în Conferința de conducere creștină de Sud în timpul anilor 1960 pentru a combate rasismul.Stamps, Arkansas, așa cum este descris în păsări în cuști, are foarte puțină „ambiguitate socială”: este o lume rasistă împărțită între alb-negru, bărbat și femeie. Als caracterizează diviziunea drept „bine și rău” și observă cum mărturia lui Angelou despre răul din societatea ei, care a fost îndreptată către femeile negre, a modelat viața tânără a lui Angelou și i-a informat părerile la vârsta adultă., Angelou folosește metafora unei păsări care se luptă să scape din cușcă, descrisă în poemul lui Paul Laurence Dunbar, ca un simbol proeminent în întreaga serie de autobiografii. Ca elemente dintr-o narațiune a închisorii, pasărea în cușcă reprezintă închisoarea lui Angelou care rezultă din rasism și opresiune. Metafora păsării în cuști invocă ,de asemenea,”presupusa contradicție a cântării păsării în mijlocul luptei sale”. Eruditul Ernece B. Kelley numește pasărea în cușcă o „acuzație blândă a feminității americane albe”; Hagen o extinde și mai mult, afirmând că cartea este „o poveste înspăimântătoare a dominației albe”.,
pasărea în cușcă a fost numită”poate cea mai satisfăcătoare din punct de vedere estetic autobiografie scrisă în anii imediat următori erei Drepturilor Civile”. Criticul Pierre A. Walker exprimă un sentiment similar și îl plasează în tradiția literaturii Afro-Americane de protest politic. Angelou demonstrează, prin implicarea ei în Comunitatea Neagră a timbrelor, precum și prin prezentarea unor personaje rasiste vii și realiste și „vulgaritatea atitudinilor sudice albe față de afro-americani”, înțelegerea ei în curs de dezvoltare a regulilor de supraviețuire într-o societate rasistă., Autobiografiile lui Angelou, începând cu pasărea în cușcă, conțin o serie de lecții despre rezistența la opresiune. Secvența pe care o descrie îl conduce pe Angelou, ca protagonist, de la „furie și indignare neajutorată la forme de rezistență subtilă și, în final, la protest direct și activ”.
cu un tril fricos
de lucruri necunoscute,
dar dorea încă
si melodia lui este auzit
pe deal îndepărtat
pentru colivie
cântă de libertate.,Walker insistă asupra faptului că tratamentul lui Angelou asupra rasismului este ceea ce îi conferă autobiografiilor unitatea lor tematică și subliniază una dintre temele lor centrale: nedreptatea rasismului și modul de combatere a acestuia. De exemplu, în Angelou reprezentare a „powhitetrash” incident, Maya reacționează cu furie, indignare, umilință și neputință, dar Mama o învață cum să-și mențină demnitatea lor personală și mândrie în timp ce de-a face cu rasismul, și că acesta este un mod eficient de baza pentru protestat în mod activ și combaterea rasismului., Walker numește calea mamei o „strategie de rezistență subtilă”, iar McPherson o numește”cursul demn al rezistenței tăcute”.Angelou o portretizează pe mama ca pe un realist a cărui răbdare, curaj și tăcere au asigurat supraviețuirea și succesul celor care au venit după ea. De exemplu, Maya răspunde asertiv atunci când este supusă unui tratament înjositor de către doamna Cullinan, angajatorul ei alb, și, mai târziu în carte, sparge bariera cursei pentru a deveni primul operator de tramvai negru din San Francisco., În plus, descrierea lui Angelou a comunității negre puternice și coezive de timbre demonstrează modul în care afro-americanii subminează instituțiile represive pentru a rezista rasismului. Arensberg insistă că Angelou demonstrează modul în care ea, ca un copil negru, evoluează din „ura rasială”, comună în lucrările multor romancieri și autobiografi negri contemporani. La început, Maya dorește ca ea să devină albă, deoarece creșterea negru în America albă este periculoasă; mai târziu, ea își aruncă dezgustul de sine și îmbrățișează o identitate rasială puternică.,
RapeEdit
LiteracyEdit
Angelou a descris William Shakespeare ca o influență puternică asupra vieții ei și lucrări, în special de identificare cu ceea ce a văzut ca persoanele marginalizate, susținând că „de Shakespeare a fost o femeie de culoare”., după cum subliniază Lupton, toate autobiografiile lui Angelou, în special Cuaged Bird și continuarea sa imediată se adună împreună în numele Meu, sunt „foarte preocupate de ceea ce știa și cum a învățat-o”. Lupton compară educația informală a lui Angelou cu educația altor scriitori negri ai secolului al XX-lea, care nu au obținut diplome oficiale și au depins de „instruirea directă a formelor culturale afro-americane”. Căutarea lui Angelou pentru învățare și alfabetizare este paralelă cu „mitul central al culturii negre din America”: că libertatea și alfabetizarea sunt conectate., Angelou este influențat de scriitorii introduși de doamna Flowers în timpul mutății sale autoimpuse, inclusiv Edgar Allan Poe și William Shakespeare. Angelou afirmă, devreme în cuști Bird, că ea, ca personaj Maya, „întâlnit și a căzut în dragoste cu William Shakespeare”. Criticul Mary Vermillion vede o legătură între violul lui Maya și „violul lui Lucrece” al lui Shakespeare, pe care Maya îl memorează și îl recită atunci când își recapătă discursul. Vermillion susține că Maya găsește confort în identificarea poemului cu suferința., Maya găsește romane și personajele lor complete și semnificative, așa că le folosește pentru a înțelege lumea ei năucitoare. Ea este atât de implicată în lumea ei fantastică de cărți, încât le folosește chiar ca o modalitate de a face față violului ei, scriind în păsări în cușcă „…Am fost sigur că orice minut mama mea sau Bailey sau viespea verde ar bustul în ușă și să mă salveze”.potrivit lui Walker, puterea cuvintelor este o altă temă care apare în mod repetat în păsările în cușcă. De exemplu, Maya alege să nu vorbească după viol, deoarece îi este frică de puterea distructivă a cuvintelor. D-na., Flowers, introducând-o în literatura și poezia clasică, o învață despre puterea pozitivă a limbajului și o împuternicește pe Maya să vorbească din nou. Importanța cuvântului vorbit și scris apare, de asemenea, în mod repetat în păsări în cuști și în toate autobiografiile lui Angelou. Referindu-se la importanța alfabetizării și a metodelor de scriere eficientă, Angelou a sfătuit-o odată pe Oprah Winfrey într-un interviu din 1993 să „facă așa cum fac Vest-africanii … ascultați vorbirea profundă ” sau „cuvântările existente sub evident”., McPherson spune:”dacă există un element stabil în tinerețea lui Angelou, este dependența de cărți”. Biblioteca publică este un „refugiu liniștit” la care Maya se retrage atunci când trece printr-o criză. Hagen îl descrie pe Angelou ca pe un „povestitor natural”, care”reflectă un bun ascultător cu o bogată moștenire orală”. Hagen insistă, de asemenea, că anii de nemulțumire ai lui Angelou i-au oferit această abilitate.Angelou a fost, de asemenea, puternic afectat de narațiuni despre sclavi, spiritualități, poezie și alte autobiografii. Angelou a citit Biblia de două ori în copilărie și a memorat multe pasaje din ea., Spiritualitatea afro-americană, reprezentată de bunica lui Angelou, a influențat toate scrierile lui Angelou, în activitățile comunității bisericești pe care o experimentează mai întâi în timbre, în predică și în Scriptură. Hagen continuă să spună că, pe lângă faptul că a fost influențat de o formă literară bogată, Angelou a fost influențat și de tradițiile orale. În cuști pasăre, Doamna flori o încurajează să asculte cu atenție la „mama Wit”, care Hagen definește ca înțelepciunea colectivă a Comunității Afro-American așa cum este exprimat în folclor și umor.,umorul lui Angelou în Caged Bird și în toate autobiografiile sale este extras din folclorul negru și este folosit pentru a demonstra că, în ciuda rasismului și opresiunii severe, oamenii de culoare prosperă și sunt, după cum afirmă Hagen, „o comunitate de cântec, râs și curaj”. Hagen afirmă că Angelou este capabil să facă o acuzație de rasism instituționalizat, în timp ce râde de defectele și defectele comunității sale și „echilibrează poveștile despre rezistența neagră a opresiunii împotriva miturilor albe și a percepțiilor greșite”., Hagen caracterizează, de asemenea, Caged Bird ca o „autobiografie de gen blues”, deoarece folosește elemente ale muzicii blues. Aceste elemente includ actul mărturiei atunci când vorbim despre viața și luptele cuiva, subestimarea ironică și utilizarea metaforelor, ritmurilor și intonațiilor naturale. Hagen vede, de asemenea, elemente de predică afro-americană în păsări în cușcă. Utilizarea de către Angelou a tradițiilor orale afro-americane creează un sentiment de comunitate în cititorii ei și îi identifică pe cei care îi aparțin.
