A Beautiful Mind (película)

desarrolloEditar

después de que el productor Brian Grazer leyera por primera vez un extracto del libro de Sylvia Nasar A Beautiful Mind en la revista Vanity Fair, inmediatamente compró los derechos de la película. Finalmente llevó el proyecto al director Ron Howard, quien tuvo conflictos de programación y se vio obligado a aprobar. Grazer dijo más tarde que muchos directores de la lista A estaban llamando con su punto de vista sobre el proyecto. Finalmente se centró en un director en particular, que coincidentemente estaba disponible solo cuando Howard también estaba disponible. Grazer eligió a Howard.,

Grazer se reunió con varios guionistas, la mayoría de ellos «dramaturgos serios», pero eligió a Akiva Goldsman debido a su fuerte pasión y deseo por el proyecto. La visión creativa de Goldsman sobre el proyecto fue evitar que los espectadores entiendan que están viendo una realidad alternativa hasta un punto específico de la película. Esto se hizo para robar a los espectadores de su comprensión, para imitar cómo Nash comprendió sus experiencias. Howard aceptó dirigir la película basada en el primer borrador., Le pidió a Goldsman que enfatizara la historia de amor de Nash y su esposa; ella era fundamental para que él pudiera continuar viviendo en casa.

Dave Bayer, profesor de matemáticas en Barnard College, Universidad de Columbia, fue consultado sobre las ecuaciones matemáticas que aparecen en la película., Para la escena en la que Nash tiene que enseñar una clase de cálculo y les da un problema complicado para mantenerlos ocupados, Bayer eligió un problema físicamente poco realista pero matemáticamente muy rico, de acuerdo con Nash como «alguien que realmente no quiere enseñar los detalles mundanos, que se concentrará en lo que es realmente interesante». Bayer recibió un cameo en la película como un profesor que deja su pluma para Nash en la ceremonia de la pluma cerca del final de la película.

Greg Cannom fue elegido para crear los efectos de maquillaje para una mente hermosa, específicamente la progresión de edad de los personajes., Crowe había trabajado previamente con Cannom en The Insider. Howard también había trabajado con Cannom en Cocoon. Las etapas de maquillaje de cada personaje se desglosaban por el número de años que pasarían entre los niveles. Cannom enfatizó la sutileza entre las etapas, pero trabajó hacia la etapa final de «Older Nash». El equipo de producción originalmente decidió que el Departamento de maquillaje envejecería a Russell Crowe a lo largo de la película; sin embargo, a petición de Crowe, el maquillaje se usó para empujar su aspecto para parecerse a los rasgos faciales de John Nash., Cannom desarrolló un nuevo maquillaje Tipo silicona que podría simular la piel y ser utilizado para aplicaciones superpuestas; esto acortó el tiempo de aplicación de maquillaje de ocho a cuatro horas. Crowe también fue equipado con una serie de dentaduras para darle una ligera sobremordida en la película.

Howard y Grazer eligieron al frecuente colaborador James Horner para la banda sonora de la película porque sabían de su capacidad para comunicarse. Howard dijo, con respecto a Horner,»es como tener una conversación con un escritor o un actor u otro director»., Una discusión continua entre el director y el compositor fue el concepto de que las matemáticas de alto nivel son menos sobre números y soluciones, y más similares a un caleidoscopio, en el sentido de que las ideas evolucionan y cambian. Después de la primera proyección de la película, Horner le dijo a Howard: «veo cambios que ocurren como sistemas meteorológicos en movimiento rápido». Lo eligió como otro tema para conectar con el personaje siempre cambiante de Nash. Horner eligió a la cantante galesa Charlotte Church para cantar la voz soprano después de decidir que necesitaba un equilibrio entre una voz infantil y una voz adulta., Quería una «pureza, claridad y brillo de un instrumento», pero también un vibrato para mantener la humanidad de la voz.

La película fue rodada 90% cronológicamente. Se hicieron tres viajes separados al campus de la Universidad de Princeton. Durante la filmación, Howard decidió que los delirios de Nash siempre debían presentarse primero audiblemente y luego visualmente. Esto proporciona una pista para la audiencia y establece los delirios desde el punto de vista de Nash. El histórico John Nash solo tenía delirios auditivos. Los cineastas desarrollaron una técnica para representar las epifanías mentales de Nash., Los matemáticos les describieron tales momentos como una sensación de «El claro de humo», «destellos de luz» y «todo se une», por lo que los cineastas utilizaron un destello de luz que aparece sobre un objeto o persona para significar la creatividad de Nash en el trabajo. Se hicieron dos tomas nocturnas en el campus de la Universidad Fairleigh Dickinson en Florham Park, Nueva Jersey,En el Salón de baile Vanderbilt Mansion. Partes de la película ambientada en Harvard fueron filmadas en el Manhattan College.

Tom Cruise fue considerado para el papel principal. Howard finalmente eligió a Russell Crowe.,

WritingEdit

la narrativa de la película difiere considerablemente de los acontecimientos de la vida de Nash, ya que los cineastas tomaron decisiones para el sentido de la historia. La película ha sido criticada por este aspecto, pero los cineastas dijeron que nunca tuvieron la intención de una representación literal de su vida.

Una dificultad fue la representación de su enfermedad mental y tratar de encontrar un lenguaje cinematográfico visual para esto. De hecho, Nash nunca tuvo alucinaciones visuales: Charles Herman (el» compañero de cuarto»), Marcee Herman y William Parcher (el agente de defensa) son una invención de un guionista., Sylvia Nasar dijo que los cineastas «inventaron una narrativa que, aunque lejos de ser una narración literal, es fiel al espíritu de la historia de Nash». Nash pasó sus años entre Princeton y el MIT como consultor para la Corporación RAND en California, pero en la película se le retrata como haber trabajado para el Departamento de defensa en el Pentágono en su lugar. Sus manejadores, tanto de la facultad como de la administración, tuvieron que presentarle a asistentes y extraños. El documental de PBS a Brilliant Madness trató de retratar su vida con mayor precisión.,

pocos de los personajes de la película, además de John y Alicia Nash, corresponden directamente a personas reales. La discusión del equilibrio de Nash fue criticada como sobre-simplificada. En la película, Nash sufre alucinaciones esquizofrénicas mientras está en la escuela de posgrado, pero en su vida no tuvo esta experiencia hasta algunos años más tarde. No se hace mención de las experiencias homosexuales de Nash en RAND, que se anotan en la biografía, aunque tanto Nash como su esposa niegan que esto haya ocurrido., Nash tuvo un hijo, John David Stier (nacido el 19 de junio de 1953), de Eleanor Agnes Stier (1921-2005), una enfermera a quien abandonó cuando le contó de su embarazo. La película no incluyó el divorcio de Alicia de John en 1963. No fue hasta después de que Nash ganó el Premio Nobel en 1994 que renovaron su relación. A partir de 1970, Alicia le permitió vivir con ella como huésped. Se volvieron a casar en 2001.

se muestra que Nash se une al laboratorio Wheeler en el MIT, pero no existe tal laboratorio. En su lugar, fue nombrado instructor de C. L. E. Moore en el MIT, y más tarde como profesor., La película además no toca el trabajo revolucionario de John Nash en Geometría Diferencial y ecuaciones diferenciales parciales, como el teorema de incrustación de Nash o su prueba del problema diecinueve de Hilbert, trabajo que hizo en su tiempo en el MIT y por el que recibió el Premio Abel en 2015. La llamada tradición de la ceremonia de la pluma en Princeton que se muestra en la película es completamente ficticia. La película muestra a Nash diciendo en 1994: «tomo los medicamentos más nuevos», pero de hecho, no tomó ningún medicamento a partir de 1970, algo destacado en la biografía de Nasar., Howard más tarde declaró que agregaron la línea de diálogo porque les preocupaba que la película fuera criticada por sugerir que todas las personas con esquizofrenia pueden superar su enfermedad sin medicamentos. Además, Nash nunca dio un discurso de aceptación de su Premio Nobel.

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