poesía de Shelley


resumen

El orador recuerda haber conocido a un viajero «de una antiqueland», que le contó una historia sobre las ruinas de una estatua en el desierto de su país natal. Dos vastas patas de piedra están de pie sin cuerpo,y cerca de ellas una enorme cabeza de piedra que se desmorona yace «medio hundida» en la arena. El viajero le dijo al orador que el ceño fruncido y el» estornudo de la orden fría «en la cara de la estatua indican que el escultor comprendió bien las emociones (o» pasiones») del sujeto de la estatua., La memoria de esas emociones sobrevive «estampada» en la estatua sin vida, a pesar de que tanto el escultor como su sujeto están ahora muertos. En el pedestal de la estatua aparecen las palabras, » mi nombre es Ozymandias, rey de Reyes: / ¡Mirad mis obras, poderosos, y desesperad!»Pero alrededor de la ruina en descomposición de la estatua,no queda nada, solo las «arenas solitarias y niveladas», que se extienden a su alrededor.

Form

«Ozymandias» es un soneto, un poema metroen pentámetro yámbico de catorce líneas., El esquema de rima es algo inusual para asonnet de esta época; no se ajusta a un patrón Petrarca convencional, sino que entrelaza la octava (un término para las primeras ocho líneas de un soneto) con el sestet (un término para las últimas seis líneas), reemplazando gradualmente rimas antiguas con nuevas en la forma ABABACDCEDEFEF.,

comentario

este soneto de 1817 es probablemente el poema más famoso y más antologizado de Shelley, lo cual es algo extraño, considerando que en muchos sentidos es un poema típico para Shelley, y que toca poco sobre los temas más importantes de su obra en general (belleza, expresión, amor, imaginación).Sin embargo,» Ozymandias » es un soneto magistral. Esencialmente se dedica a una sola metáfora: la estatua destrozada y arruinada en el desierto, con su rostro arrogante y apasionado y su inscripción monomaniaca («¡Mira mis obras, poderoso, y desesperación!”)., Irónicamente se ha desmentido el orgullo del otrora gran rey; las obras de Ozymandias se han desmoronado y desaparecido, su civilización se ha ido, todo se ha convertido en polvo por el poder impersonal, indiscriminado y destructivo de la historia.La estatua en ruinas es ahora simplemente un monumento a la arrogancia de un hombre,y una poderosa declaración sobre la insignificancia del ser humano al paso del tiempo., Ozymandias es ante todo una metáfora de la naturaleza efímera del poder político, y en ese sentido el poema es el soneto político más destacado de Shelley, intercambiando la rabia específica de un poema como «Inglaterra en 1819″por la metáfora impersonal aplastante de la estatua. Pero Ozymandiasimboliza no solo el poder político – la estatua puede ser una metáfora para el orgullo y la arrogancia de toda la humanidad, en cualquiera de sus manifestaciones.,Es significativo que todo lo que queda de Ozymandias sea una obra de arte y un grupo de palabras; como hace Shakespeare en los sonetos,Shelley demuestra que el arte y el lenguaje duran mucho más que las otras legacias del poder.

Por supuesto, es la brillante interpretación poética de la historia de Shelley, y no el tema de la historia en sí, lo que hace que el poema sea tan memorable., Enmarcar el soneto como una historia contada al orador por «un viajero de una tierra antigua» le permite a Shelley agregar otro nivel de oscuridad a la posición de Ozymandias con respecto al lector—en lugar de ver la estatua con nuestros propios ojos, soto speak, oímos hablar de ella de alguien que la escuchó de alguien que la ha visto. Así, el antiguo rey se convierte en un mando uniforme; el distanciamiento de la narrativa sirve para minar su poder sobre nosotros tan completamente como lo ha hecho el paso del tiempo., La descripción de Shelley de la estatua trabaja para reconstruir, gradualmente, la figura del «rey de Reyes»: primero vemos simplemente el «rostro destrozado», luego el rostro mismo, con su «ceño fruncido / y labio arrugado y estornudo de fría orden»; luego se nos presenta la figura del escultor,y somos capaces de imaginar al hombre vivo esculpiendo al rey vivo,cuyo rostro llevaba la expresión de las pasiones ahora inferibles; luego se nos presenta al pueblo del Rey en la línea, «la mano que los golpeó y el corazón que alimentó.,»El reino es ahora imaginativamentecompleto, y se nos presenta a la extraordinaria, orgullosa boastof del Rey:» mira en mis obras, poderoso, y la desesperación!»Con eso,el poeta destruye nuestra imagen imaginaria del Rey, e interpone siglos de ruina entre él y nosotros:» ‘mira mis obras, poderoso, y la desesperación!No queda nada al lado. Alrededor de la decadencia / de ese colosal naufragio, ilimitado y desnudo, / las arenas solitarias y niveladas se extienden muy lejos.”

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